Teatr ISABELINO I

El estudio sobre el actor isabelino es un acercamiento al actor teatral londinense (1560-1660) la historia del teatro denominada teatro isabelino sobre el cual hay gran cantidad de investigaciones lecturas e interpretaciones que lo hacen en forma muy limitada el enfoque de esta investigación se establece a partir de 2 cuestionamientos de la figura del actor:
En primer lugar el grado dearraigamiento del actor a los tipos de sociedades que lo admiten y el significado de su personaje social en el grupo que pertenece históricamente (El Diacrónico)
En segundo lugar la creación de un personaje, la representación de conductas imaginarias a partir de una figura construida por un dramaturgo, con su cuerpo, y la posibilidad de apropiarse de una fuerza colectiva individualizándola para realizaruna forma de participación y creación cultural.
A fines de la edad media el teatro europeo se transforma y esto permite establecer expresivas y nuevas “Nacionales”.
En Inglaterra a partir de un géneromedieval, la moralidad o moralitè (que tenía gran popularidad) se inicia el nuevo teatro. Este género tiene adaptaciones de nuevos contenidos y expresiones culturales que permite la producción denuevos géneros como el drama histórico (creado por el obispo John Bale) y el interludio (genero similar a la farsa).Esto es lo que persiste del genero medieval en estas nuevas formas va a ser el enfrentamiento entre el bien y el mal sirviendo como estrategia de comunicación política y social.
Por otra parte la comedia erudita italiana sirve de referencia para el inicio de un teatro humanista enInglaterra, el establecimiento de los colegios humistas fue iniciado por John Colet y en estos colegios ocupaba un lugar central la literatura dramática clásica (Plauto, Terencio, Seneca y sus formas de representación).
Entre 1561 y 1588 surgió gran cantidad de textos dramáticos que eran representados en la corte, en los colegios, en las corporaciones jurídicas y en los espacios públicos.En todas estasexpresiones teatrales, los actores participantes no siempre eran profesionales ( no solo vivían de la actividad teatral).
Ejemplos de desarrollo no profesional del actor:
*Religiosos los actores de los misterios y las representaciones sacras se formaban en el ámbito de la iglesia y encontraban una base segura en su organización que los llevaba a reunirse en las confraternidades y corporacionescon un único objetivo – La Devoción-.
*Universitarios realizaban sus representaciones como una forma festiva heredada por tradición.
La situación de los actores populares es muy distinta tiene un procesos de realización profesional en relación con el surgimiento de un mercado. En un principio los actorescómicos de origen popular (derivados de Juglar) quedaban fuera de la organizacióneclesiástica, se veían obligados a buscar sustento en las plazas y en las casas de la alta burguesía.
El actor se veía limitado en su realización profesional por la legalización rigurosa contra el vagabundeo. Solo va a lograr un crecimiento cuando pueda producir estrategias fuera de la ley del vagabundeo. Esto se consigue con el surgimiento de certificados y con la vinculación con un protector.
Entre 1516 y1530 hay un gran aumento de los actores que trabajan en las casas de alta burguesía y de la nobleza. Este grupo de actores protegidos económica y legalmente podían realizar representaciones en las provincias siempre que su protector así lo permitiera. En un principio no podían trabajar en Londres que era donde había grupos de puritanos que incidían en las decisiones municipales e impedían lapresencia del teatro además estos pugnaban por una purificación ideológica religiosa y consideraban al teatro como una fiesta pagana que debía ser evitada. Otro obstáculo más para el actor.
En el origen de los primeros actores es muy probable que haya estado motivado por la posibilidad que ofrecía el teatro como una forma de subsistir económicamente, a medida que el teatro va creciendo como negocio...