Teatro Contemporáneo Siglo XIX

Teartro contemporáneo
Nor referimos al teatro escrito durante la segunda mitad del siglo xx
Su característica primordial es eclecticismo (mezcla de tendencias)
El rasgo es el común rechazo al realismo,por lo tanto utiliza diversas tesnicas para roper con la realidad.
No pretende lograr la identificación del publico sino la reflexión sobre los conflisctos que se plantean.
Teatro de lo absurdoEl rumano Eugene lonesco es el considerado padre del teatro absurdo
Sus obras constan generalmente de un acto.
Los temas que aparecen enstan relacionados con el absurdo de la existencia la ebajenacion e impotencia humana el miedo a la muerte y la incapacidad del leguaje como medio de comunicacio efectivo.
Irracionalidas de la condición humana.
Inadecuación de los elementos racionales de laconvivencia en oposición a la tradicional de la dramaturgia.
Reproduce la realidas social y psicológica, no se da el dialogo coherente entre personajes,el lenguaje es ilogici,caricaturesco y lleno de cliches.
Por lo general la otra se da un solo acto.
Abandono del conflicto como principal pudo de ordenador emocionl opresor los personajes se sienten sofocados por sus emociones depreimente y sienten que notienen posibilidad de escapar de esa realidad.
Teatro danza
La escuela de la Bauhaus se funda en Weimar (Alemania) en 1919, estableciendo diversos talleres de trabajo que incluían desde la arquitectura, el diseño, la pintura, la escultura hasta el taller de teatro.
.Oskar Schlemmer (1888-1943) estuvo a cargo de lo que se denominó “Taller de Teatro”, en donde logra poner en escena nuevos conceptosy reflexiones sobre la relación del hombre con el espacio a partir de un análisis geométrico de las formas corporales y de los movimientos de éste en el espacio.
utilización de nuevos materiales de construcción, las formas y el lenguaje altamente geométricos, las nuevas ideas sobre diseño y color se establecieron como una apertura hacia nuevas propuestas en creación de espacios
arte aparece comouna forma directa de influir en la vida, en el cotidiano y en las estructuras sociales imperantes
el espacio y la sociedad.El “Taller de Teatro” se instalo como uno de los lugares de implementación de estas ideas, que permitieron abrir las fronteras discursivas, expandir la capacidad de imaginar cuerpos re-formados, re-diseñados, re-construidos, proponer conceptos innovadores sobrehabitabilidad, espacio, movimiento y plantear nuevas estructuras sociales.
Schlemmer por sobretodo, nuevas ideas en relación al cuerpo. Una de sus obras más nombradas es el Ballet triádico (Das Triadische Ballet) montada en 1921, constituida por 12 obras de pequeño formato, constituyendo en total una obra de varias horas con 18 cambios de vestuarios e iluminación.
Esta obra se montaba en fiestas que serealizaban en la escuela de la El Ballet triádico nos presenta un nuevo formato de presentación y de relación con su entorno.
El cuerpo en el espacio se vuelve el tema central de análisis para Schlemmer, y desde estas reflexiones podemos decir que comienzan a incluirse nuevas tecnologías de producción, tanto del cuerpo, como del espacio. Debemos decir que el diseño de los vestuarios es uno de loslugares donde se puede ver más claramente las ideas y análisis desarrollados por Schlemmer, y los materiales que se utilizaban para el diseño de estos vestuarios es de gran relevancia.
La concepción del espacio – arquitectónico y social – que propone Schlemmer se ve ampliamente realizado gracias a la relación entre el re-diseño corporal (como propuesta) y el desplazamiento y utilización del espaciodiseños de piso con figuras geométricas exactas, las grandes diagonales, las figuras circulares y el uso exagerado de perspectivas componen a nivel general una estructura escénica nueva, que se diferencia de las estructuras clásicas imperantes en la,
Es desde estas ideas sobre cuerpo y espacio que Schlemmer instala un tercer lugar de análisis: el movimientoel movimiento va a tomar un carácter...