Teatro

La Dramaturgia de Hamburgo
Gotthold E. Lessing
Para empezar a hablar sobre la Dramaturgia de Hamburgo, es muy importante situarnos en el tiempo de su creador.
Lessing fue un escritor y crítico alemán muy sobresaliente del periodo de la Ilustración. Tuvo un interés hacia el teatro intentando contribuir con el desarrollo9 de un nuevo teatro burgués en Alemania.
La aportación teórico-literariaque deja al mundo del teatro es La Dramaturgia de Hamburgo. Es una obra considerada por los expertos como la pieza clave para el análisis y práctica escénica de éste periodo, aunque es precisar que no es una enciclopedia sino un trabajo teórico que enriquece todo el teatro. A continuación veremos porque.
Lessing como crítico del arte ponía por encima de la pintura a la poesía. Él siempre se opusoa la teoría de Gottsched quien se regía por las reglas del teatro francés aboliendo la extravagancia y la bufonería, por eso Lessing criticaba la imitación de los dramaturgos franceses.
Lessing pedía el regreso a las normas clásicas de Aristóteles, que fue por cierto, detonante en varias discusiones de los ilustres; por ejemplo Lessing decía que la primera unidad fue la de acción y que la unidaddel tiempo y lugar eran la consecuencia de ésta; los franceses decían que eran más bien exigencias para la representación de la acción. Lessing se defendía diciendo que los antiguos mantenían un solo lugar por el desplazamiento del coro, mientras que los franceses rebatían con que eso era indefinido. Claro ejemplo se puede encontrar en El Cid de Corneille, con todos los saltos de acción queposee.
De hecho podemos decir que la Dramaturgia de Hamburgo sirve como para para medir los principios estéticos y teóricos de la literatura.
Lessing a lo largo de la Dramaturgia de Hamburgo va a dando su opinión sobre diferentes temas relacionados con el ámbito teatral como lo son los diferentes géneros teatrales, autores, actores, críticos y algunas formas para entender el trabajo teatral.
Lessingle da un repaso a todas estas personas que forman parte del hecho teatral algunas veces para felicitar por su trabajo, otras para criticarlos y unas más para aconsejarles y puedan mejorar su desempeño.
Veamos un ejemplo para la actriz del Teatro Nacional de Hamburgo, Sophie Hensel, quien carece de naturaleza en el carácter para su personaje Clorinde en la tragedia Olint und Sophronía, esto sedebe a la falta de contundencia en las palabras del autor, según Lessing.
En la misma materia de lo actoral, Lessing más adelante nos hablará de una problemática que gira sobre el personaje de Isabel, que tiene que ser una orgullosa reina, pero a su vez debe mostrarse tierna y cálida; esto se vuelve un conflicto pues el público debe olvidarse de que Isabel es tierna para verla orgullosa al límite,tanto que no pueda perdonar al conde.
Lessing dice que no duda que en un corazón femenino se encuentren ambas, lo que si duda es que una actriz pueda interpretar ambas al mismo tiempo, sería algo antinatural, en palabras de Lessing “En la propia naturaleza no podemos atribuir mucha ternura a una mujer orgullosa, ni tanto orgullo a una mujer tierna” esto se debe a que sería muy contradictorioestos sentimientos y más si la estética que se está buscando es natural. La solución que el propone es que este personaje debe mostrarse de menos a más, o sea, que el personaje de Isabel primero se muestre con toda la ternura del mundo para acabar siendo la más orgullosa, dice Lessing que esto obtendrá mayor resultado que si pusiéramos primero a la Orgullosa Isabel para que terminara en la ternura.Con esto último sólo lograríamos que se perdiera el interés por el personaje.
Para la misma tragedia de Olint und Sophronía hace dos observaciones para el poeta trágico, una es que si el héroe debe causar admiración, no se debe prodigar en exceso, ya que esto hasta cierto punto deja de causar este efecto de admiración. “Todos los que en Olint und Sophronía son cristianos, se consideran dignos...