Teatro
Facultad de Ciencias Económicas y Empresariales
Carrera: Administración de Empresas
Componente: Teatro
Tema: Teatro Contemporáneo
Año: IV
Grupo: B
Elaborado por:
María José Torres Rojas
Ana Cristina Torres Rojas
Salvador Ulises Morales Maldonado
Fecha: 14 de abril de 2015
TEATRO CONTEMPORANEO
Desde el Renacimiento, el teatrointentó mostrar un realismo total, pero a fines del siglo XIX, hubo una reacción contraria. Los movimientos vanguardistas experimentaron con alternativas a la producción realista, ya que pensaban que representaba una visión superficial y limitada de la realidad, entonces buscaron en lo espiritual, y en el inconsciente. Otras vertientes pensaban que el teatro había perdido contacto con sus orígenes yque carecía de sentido en la sociedad moderna. El teatro contemporáneo se alineó con los movimientos artísticos modernos, orientándose hacia la abstracción, el simbolismo y lo ritual.
Algunas características:
Presenta como normales, situaciones imposibles y sorprendentes.
Su lenguaje es original.
Son obras para las clases acomodadas.
No plantean problemas, son para entretener.
Algunas llevanuna suave crítica para enseñar algo.
Presenta escenas de la vida cotidiana.
Se critica y analiza la sociedad de la época: injusticias, política...
Su estilo es sobrio y sencillo y tiene gran fuerza expresiva.
Aborda todo tipo de temas: sociales, familiares, políticos, históricos.
Dramaturgos más destacados:
1. JEAN PAUL SARTRE
Fue un filósofo, escritor, novelista, dramaturgo, activistapolítico, biógrafo y crítico literario francés, exponente del existencialismo y del marxismo humanista.
En 1945 funda la revista Les Temps Modernes y se convierte en uno de los importantes teóricos de la izquierda, para la segunda época atribuyó al marxismo, en donde su pensamiento dio a conocer la crítica de la razón dialéctica, Sartre expresa que definitivamente para él los humanos estamos "condenadosa ser libres", imagina la presencia humana como presencia consciente. Es decir el hombre como ser consiente distingue un ser de una cosa.
2. LUIGI PIRANDELLO
Escritor y premio Nobel italiano, considerado como el más importante autor teatral de la Italia del periodo de entreguerras, estudió en las universidades de Roma y Bonn. Fue profesor de literatura italiana en la Escuela Normal Femenina deRoma, entre los años 1897 y 1921, cuando su creciente reputación como escritor le permitió dedicarse por completo a su carrera literaria. Se hizo mundialmente conocido en 1921, a raíz de la publicación de Seis personajes en busca de autor (1921). Las obras más sorprendentes de Pirandello, son las teatrales, cuyos protagonistas, profesores, propietarios de pensiones y curas, entre otros, suelenpertenecer a la clase media-baja. En estas obras se reflejan las ideas filosóficas del autor, como la existencia de un arraigado conflicto entre los instintos y la razón, que empuja a las personas a una vida llena de grotescas incoherencias; igualmente considera que las acciones concretas no son ni buenas ni malas en sí mismas, sino que lo son según el modo en que se les mire; y, por último, creeque un individuo no posee una personalidad definida, sino muchas, dependiendo de cómo es juzgado por los que entran en contacto con él.
3. BERTOLT BRECHT
Fue un dramaturgo y poeta alemán, creador del teatro épico, también llamado teatro dialéctico. A sus 30 años publicó obra que alcanzó el mayor éxito teatral titula do La ópera de los 3 centavos, una obra en la que critica el orden burguésrepresentándolo como una sociedad de delincuentes, prostitutas, vividores y mendigos. Tal fue su trascendencia que fue llevada al cine por Georg Wilhem Pabst en 1931.
Su teatro épico, narrativo, apunta a provocar la conciencia crítica de espectadores y actores, “hay que desmenuzar el texto, no sentirlo, examinarlo desde lejos, tomar distancia del propio yo, nada de sentimentalismos que provoquen...
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