Teatro

UNIVESIDAD CENTRAL DEL ECUADOR
FACULTAD DE ARTES
ESCUELA DE TEATRO

Nombre: Bernarda Salas
Nivel: sexto
Asignatura: Sistemas de Lectura
Fecha: 07 de julio del 2010

EL DISFRUTE DEL ACTOR ANTE LA CONTEMPLACIÓN DE LA OBRA TEATRAL

Una obra teatral representa al emisor, que requiere de un receptor, el espectador, por definición: “es el sujeto que el autor de una obra construye para quela aprecie. El papel del espectador está predefinido según la voluntad del autor, sin embargo el sujeto que en la realidad percibe la obra puede no ajustarse a lo que el autor de la obra esperaba”. Según Peter Brook, el espectador es una de las tres cuerdas que el actor debe siempre mantener equilibradas. Inclinarse a favor del espectador hacer preponderante el aspecto de exhibición de larepresentación teatral mientras una escasa atención al destinatario de la representación puede llegar a hacerla débil y privada de sentido, si no en la elaboración privada de quien lo ejecuta.
El teatro del siglo XX ha modificado profundamente la concepción clásica del espectador. Visto en el pasado como un elemento pasivo, importante solo porque era necesario para una representación (de la queconstituye el destinatario), varios directores y autores han subrayado en cambio la importancia del mismo como elemento activo, por lo que en varias obras forman parte de ella y hasta pueden llegarse a convertir en un personaje, como por ejemplo: “Esperando a Godot” de Samuel Beckett, en donde la obra depende necesariamente de un público para ser representada. He ahí la importancia de establecer unaconexión simbiótica, en la que el actor por más de que exista “la cuarta pared”, siente la presencia de un público, y lo que está ocurriendo con él mientras se da el desarrollo de la obra teatral. Pues en caso contrario cabe recalcar que ese tipo de actor está ensimismado y cuando despierte de su insensibilidad no importará si no escucha aplausos.
En esta relación que surge entre ambos entes,existen un objetivo común, el disfrute, que no es más que el goce que produce la percepción frente de algo, en este caso, una obra teatral; la cual tiene por objetivo el causar este disfrute en su público, pues bien, hasta ahí no existe ninguna problemática pues el público, quien se haya denominado como: “1. Perteneciente y/o relativo a todo el pueblo, 2. Conjunto de las personas que participan deunas mismas aficiones o con preferencia concurren a determinado lugar. 3. Conjunto de las personas reunidas en determinado lugar para asistir a un espectáculo o con otro fin semejante.”, por consecuencia estos conceptos nos deja como semblante que existe un público al que lo denominaremos como “puro”, por el hecho de que asiste por su propio gusto a disfrutar de una obra teatral, teniendoentendido que su crítica se basará en la percepción propia. Por otro lado existe un público técnico, es decir quien posee conocimientos base sobre la creación teatral. Encaminándonos en este último pilar en el que se sostiene la contemplación teatral, podemos encontrarnos con un público crítico, aquella “persona que valora y juzga una obra de arte regida por el canon de sus propios valores estéticos”,que en este caso no incluiremos al actor, pues es aquí donde surge la problemática, de que en un espectáculo en vivo, no se dé la condición óptima para el éxito del mismo, siendo esta la empatía entre el que actúa y el que mira, en las clases de públicos anteriores, no existe esta barrera de una manera tan sólida, como la que en el actor-público se manifiesta, pues es en este caso en el que variosaspectos como: las técnicas de actuación, el conocer de manera personal a los actores, el conocer la obra escrita, etc. Evitan establecer una conexión real entre la obra teatral y el espectador. Es aquí donde uno se pregunta: ¿Es que el actor se ha vuelto incapaz de contemplar su propio arte, desde distintos puntos de vista?
La contemplación ha sido practicada desde tiempos inmemoriales por la...