Tipografias Modernistas

Coloquio sobre Tipografía y Educación Superior 2006

La Tipografía Posmodernista

Eréndida Mancilla González

A

partir de los años setentas se generó un nuevo estilo de diseño, denominado “posmoderno”,
mismo que no posee un perfil bien definido; ya que
al romper con su antecesor, el movimiento moderno,
no sigue una línea específica y por tanto sus planteamientos son diversos; porello, este trabajo se enfoca al establecimiento de algunas directrices para
entender el camino que tomó la tipografía de finales del siglo xx; su importancia radica en el entendimiento de este lenguaje gráfico, para comprender
su papel como expresión del espíritu de una época y
manifestación del tiempo presente.

El campo del diseño y la tipografía, no estaban
ajenos a dicho cambio, se viovenir una fuerte y marcada reacción al purismo visual y al reduccionismo
formal gestado en el Movimiento Moderno (que sin
duda alguna se había consolidado en el Estilo Internacional); esa desobediencia sirvió como detonante para generar un cambio que se reflejó en la profusión de estilos tipográficos, que se situaban en el
extremo diferente de la claridad visual propuesta
por el trazogeométrico modulado de la Univers de
Adrian Frutiger y la Hélvetica de Max Miedinger y
Eduard Hoffman.

El termino posmodernismo como concepto
operativo
El diseño gráfico, como muchas otras disciplinas, en
las dos últimas décadas del siglo pasado cambió en
gran medida sus planteamientos formales; se comenzó a hablar de un nuevo tipo de diseño denominado posmoderno; tal término resultó confuso ensu significación, lo que indudablemente se vio reflejado en la práctica. Por ello, es necesario partir de un
intento clarificador del término “posmodernidad”
en sí, para definir o al menos dar una idea más general de qué es lo posmoderno y cómo se refleja dentro
del diseño tipográfico como creación de fuentes y en
el diseño editorial como formación de textos.
El primer punto importanteal que nos enfrentamos es el origen del vocablo que se presta a ambigüedades, por ello, es más conveniente hablar de tal
término como un concepto operativo que como un
concepto analítico; es decir, que el término constituye una advertencia de que las cosas ya no son como
antes, de que se esta viviendo un momento en el que
la sensibilidad y el estado del alma son primordiales,
de tal modoque, según Charles Jencks, es más exacto hablar de una “condición” que de una “época”, ya
que esta última constituye la llamada “Antimodernidad”. Así pues, aunque el término se preste a equívocos, su utilización sirvió en gran medida para indicar que ya no seguía en pie la modernidad.

Desarrollo del posmodernismo en el diseño
tipográfico
En la década de los setenta se empezó a cuestionarprácticamente todo, “el diseño y los diseñadores del
estilo posmoderno plantearon un claro desafío al orden y claridad del diseño moderno”4 como menciona Phillip Meggs, los diseñadores plantearon una revisión sobre sus principios de acción y una revaloración de los aspectos olvidados que contemplaban a
la espontaneidad y la subjetividad, es decir, el factor
emotivo dentro del proceso de diseñodel tipo, como
se había hecho en el Futurismo o el Dadaísmo. Este
nuevo movimiento, que se caracterizaba a grandes
rasgos, por el empleo de formas y técnicas modernas
combinadas con los estilos anteriores; manifestaba
una clara relación pasado-presente y el reencuentro de las tendencias tipográficas, que han existido
a lo largo de la historia, fuera de su tiempo-espacio
(fig. 1).

  El “posmodern” es un vocablo que de uso original en la crítica 
literaria anglosajona, pasó con gran éxito en primera instancia a 
la arquitectura, y luego a las artes plásticas y expresiones 
estéticas en su conjunto. Su empleo parece haberse extendido 
eficazmente a la designación de las actitudes culturales propias 
de nuestra situación histórica. Lyotard, confiesa haber tomado el ...