Todo Texto Se Construye Como Mosaico De Citas


Todo texto se construye como mosaico de citas, todo texto es absorción y transformación de otro texto. En el lugar de la noción de intersubjetividad se instala la de intertextualidad, y el lenguaje poético se lee, por lo menos, como doble.[1]
La metamorfosis que implica llevar la literatura artística al cine, es un compromiso de por si complejo. La adaptación del guión y luego la producción dela película como pasos de un largo proceso entrañan difíciles responsabilidades para los implicados. El resultado depende además de la intencionalidad tanto del guionista como del director, de ser fiel a la obra o recrear su propia sensibilidad artística.
Cuando en 1895 se daba a conocer la existencia del cine y con este quedaba reconocida universalmente la figura de los hermanos Louis y AugusteLumiere, la literatura ya tenía muchos siglos de vida.

LITERATURA Y CINE
Desde que se gestara, muchos dicen que fue hace ya cuatrocientos años y bien cerca de aquí, la primera novela hasta que se construyó la primera película cinematográfica, pasó mucho, mucho tiempo. Curiosamente las estructuras básicas de las novelas, de las primeras, como las de Charles Dickens y sus cuentos encajaban añísimosatrás con las estructuras de un nuevo arte: el cine, creado hace apenas cien años. Otro arte dispuesto a expresar, a transmitir, a contar historias, tal y como fijara ya en los inicios de éste el norteamericano Griffith. El autor quizá más prolífico de esos titubeantes primeros pasos. Años que sirvieron sin duda para apelmazar la percepción, nueva, del espectador: el nuevo destinatario.
De estemodo, se heredaron y adaptaron unas estructuras ya conocidas a un universo artístico completamente nuevo, que contaba con un lenguaje propio, un lenguaje con imágenes y con palabras, más tarde habladas y audibles y música...
Griffith instituyó el dogma cinematográfico basado, como sabemos en las estructuras literarias reconocibles en el siglo XIX. Bien es cierto que en esas primeras albas del medio,las adaptaciones gozaron de abundante presencia entre la producción cinematográfica. Otros autores de ese primer ciclo, ( que escogemos entre el inicio del cine y la aparición del sonoro) bien pudieran representar a estos Chaplin, Burton o Murnau, acompasaron el nuevo medio a ese poderío de lenguaje visual que ofrecía. Propusieron a las personas de los principios del siglo pasado una disyuntivaque iba de ver las imágenes que traían las historias que se contaban o de leer las historias al gusto de la imaginación.
El lenguaje literario, el novelístico, estaba ya creado. Es bastante abierto, por cierto, todo es justificable si así lo hace la historia. El lenguaje cinematográfico aprendió con Meliès y sus trucajes a vertebrar las historias, luego a realizar los pasos en el tiempo, adelante yatrás que proponían las historias (fundidos a negro. p.e), los cambios de temática, las premoniciones, las discusiones entre personajes (contraplanos). En los inicios se sentaron las bases de un lenguaje que en lo técnico se establece en el tipo de plano, de imagen que recoge un extraño aparato casi científico. El plano medio, el primer plano, el plano general, la panorámica... Siguiendo adelantey pasadas las primeras épocas de expectación, los medios tecnológicos en los que este arte se apoya, evolucionaron, más rápido que su paso.
Orson Welles significó el enrevesamiento de las historias y la utilización de imágenes con distintas profundidades de campo. Pero ya en los años 1930 en el siglo de oro del cine, autores como Buñuel consiguieron crear distintas emociones en el espectador, sepuede considerar los inicios del lenguaje cinematográfico. Estas metáforas visuales fueron ampliadas por el cine soviético que incorporó al lenguaje cine el directo, los travellings y gruas, los montajes de atracciones y la utilización del plano secuencia.
El plano secuencia se convierte en la manera institucional de
representar el cine ya que se suponía que la ruptura del código visual podría...