Tratado de la pintura - Leonardo Da Vinci, reseña

UNA MIRADA A LA NATURALEZA DESDE EL HUMANISMO

Obra: TRATADO DE LA PINTURA
Autor: Leonardo Da Vinci
Edición: Ángel Gonzales García
Año de publicación: Escrito hacia 1498, publicado en 1680.Idioma original: italiano
Páginas: 223

Pintor, arquitecto, ingeniero, escritor y escultor renacentista, Leonardo da Vinci (1452-1519) autor de esta obra escrita que trata extensa y ordenadamentesobre todo lo relacionado con la pintura en general, aborda cuestiones sobre el contorno, el color, la anatomía, la luz, la perspectiva de los objetos, las personas y los paisajes en el entorno, deuna forma muy detallada e incluso podría decirse que científica, pues él ve en esta práctica una forma de ver, entender y transcribir la naturaleza y su comportamiento.
El tratado contiene condensadoen sí mismo el pensamiento y la visión de mundo de Da Vinci y el hombre renacentista, época en donde se reafirma el humanismo y la unidad en el arte así como la armonía y el equilibrio en las obras yreivindica la noción de artista como algo más que un artesano, como un sujeto equiparado de conocimientos científicos.
“La pintura más digna de alabanza es la que se advierte más parecida a la cosaimitada” podría ser una frase de esta obra que refleja de alguna manera lo que significaba la pintura durante el siglo XV y XVI, pues en ella todo gira en torno a un modo de representación muy fiel ala realidad, aproximándose a cuestiones de óptica y proporcionalidad.
Personalmente considero este escrito de Leonardo como una mirada muy valiosa y circunspecta hacia la pintura, que le da un nuevosentido y razón de ser a la misma; a pesar de que hoy en día ese sentido y razón de ser de dicha práctica artística haya cambiado, personalmente entendí aquella obra como algo mas allá de unaenumeración de rigurosas cuestiones técnicas, percibí en ella un profundo interés en entender el entorno que rodea al ser humano no solo únicamente por medio de las apariencias, sino a través de la...