vanguardias

Similitudes y diferencias entre los movimientos artísticos de finales de S.XIX y principios de S.XX: Impresionismo (1874), Neoimpresionismo (1884) y Postimpresionismo (1910).

Introducción:

El periodo de transición entre los siglos XIX y XX marcó una época particularmente convulsa en todos los aspectos: económicos, políticos, sociales y culturales. Todos ellos promovieron una culturaenfocada a servir de modelo a las nuevas generaciones como trasmisora de nuevas ideas y de nuevos cambios.
Uno de los acontecimientos más importante de este momento histórico fue la proliferación de manifestaciones artísticas denominados movimientos de vanguardias en las que pintores, literatos y músicos convivieron en grupos, creando modernas corrientes de opinión. Todas ellas se conjugaron ycomplementaron de manera exitosa, con ansias de romper con los estilos del pasado, produciendo de manera admirable, una auténtica revolución en las artes plásticas.
No hay duda que muchas veces fueron movimientos agresivos, provocadores y hasta autodestructivos, pero todos lograron abrir las fronteras del arte en un momento de miradas estrechas, sustituyendo tendencias mediante el choque y elenfrentamiento, e incluso, conservando la esencia de arte “reciclable”.
El presente trabajo intentará mostrar, por medio de conceptos y ejemplos, las similitudes y diferencias que se encuentran entre las corrientes impresionistas, neoimpresionistas y postimpresionistas, las cuales dieron lugar a la creación de nuevas vanguardias o artes de expresión en el S. XX.
Desarrollo:
Según define Sátonyi: “elarte no es a priori, sino que se constituye a través de la acción genética y auto genética del hombre (…) el artista se contacta con la materia y proyecta su propia esencia sobre ella.” Con esto podemos decir que el arte es arte cuando el hombre se contacta con el componente, lo toma, lo ubica en una situación determinada y constituye con ello un fenómeno diferente a todo lo que existía hastaentonces.
El término vanguardia -desarrollado a comienzos del S.XX- ha sido importante para comprender esta noción de arte que señala Satonyi. Éste concepto se fue convirtiendo en un fenómeno nuevo respecto a otros períodos de la historia, manifestándose como una elite que se enfrentaba a situaciones establecidas y aceptadas por la mayoría, desafiando, en muchos casos, el orden tradicionalestablecido, con el propósito de transformar la sociedad con actitudes progresistas.
El impresionismo (1874):
Es un movimiento que surge en Francia a finales del S. XIX en contra de las formas tradicionales artísticas y de los gustos que imperaban en la época. En su caso, no buscaba el rechazo del público, sino que se olvidaba de la aceptación que pudiera tener su trabajo. El objetivo de losimpresionistas era conseguir una representación del mundo espontánea y directa, partiendo del análisis de la realidad. Sus obras son lo más parecido a la fotografía instantánea hecha pintura
Se desarrolló, en contraposición a los llamados Salones de París, unas muestras artísticas anuales de elevado prestigio que contaba con un jurado tradicional y conservador, y de donde fueron rechazados la mayoría depintores impresionistas. Éstos inauguraron, por iniciativa propia, los llamados Salón de los Rechazados (Salón des refusés) con la intención de que su trabajo, aunque no fuera aceptado en la muestra principal, pudiera ser apreciado y valorado por el público.
A continuación se puede observar, como muestra, una pintura del pintor francés Henri Gervex (1852-1929) que representa al jurado del Salónde pintura de París examinando los cuadros.

Henri Gervex (1852-1929) Salón de pintura de París.
A continuación se observa uno de los cuadros más representativos de la pintura impresionista llamado: El almuerzo sobre la hierba (Le Déjeuner sur l'herbe, 1863, Orsay) de Édouard Manet, puesto que fue el más polémico del Salón de los rechazados de 1863, por implementar un desnudo femenino sin...