Varios

INTRODUCCION

El melodrama es considerado como uno de los géneros más extensos y representativos de América. La etimología de la palabra proviene del griego y significa actuación con acompañamiento de canto, música y drama. Lo primero que se destaca cuando se habla de melodrama es que nos encontramos con un género o trampa, improbable cuya acción es el desarrollo del carácter y se concentra enuna intriga en la cual el conflicto que la anima es la opción entre el bien y el mal enfrentándose sucesivamente, es a través de la acción como el personaje puede revelarse. El melodrama propone conflictos entre los seres humanos pues la exageración busca provocar la complicidad y una respuesta emocional ante los sucesos de la escena donde el espectador suele ser identificado con el personaje.HISTORIA DEL MELODRAMA
El melodrama teatral sobrevino a mediados siglo XVIII, al estallar el movimiento del romanticismo. La regla primordial del drama “romántico” era la acción por la acción misma, llegando a excesos tales que su representación estaba plagada de acciones violentas con profundos derramamientos de sangre, en los momentos climáticos de la obra, frente a un público habituado aotro tipo de espectáculo, cuyas reacciones iban de la consternación a la compasión.
Desde 1972 es considerado un espectáculo popular de feria, especialmente en Francia e Inglaterra, tiene que ver con las formas y modos de los espectáculos con los temas de relatos que vienen de la literatura oral, en especial con los cuentos de miedo y de terror. Laurent Garcins escribe su Tratado del melodrama,al que años más tarde 1775 Juan Jacobo Rousseau atendió con su "escena lírica en un acto" Pigmalión, que se convertiría en parte aguas de un género de raíz popular por la fusión de música y drama. Su estructura dramática puede considerarse originada en las tragedias familiares.
En 1820 pasa al teatro oficial como representación de las tragedias donde las actuaciones eran sin diálogos ya queprohibieron la existencia de teatros populares en las ciudades. Pero los teatros oficiales son reservados a las clases altas, y lo que se le permite al pueblo son representaciones sin dialogo ni siquiera cantado, Como consecuencia de esto surge la obra de Jesús Martin Barbero en su obra de los medios a las mediaciones: comunicación, cultura, en el énfasis en los rasgos que fuerzan las característicasbásicas del personaje que produjo una fuerte codificación, donde sobresalían gestos o rasgos que representaba la moral de cada personaje, logrando que el espectador sienta la identificación o reconocimiento del rol de cada uno de ellos.
El drama “romántico” fue el más decidido adversario del clasicismo trágico y lo combatió desafiando sus fórmulas majestuosas y contenidas. Los autores dramáticosque encabezaban este movimiento invocaron la necesidad de llevar a escena las luchas y pasiones de individuos excepcionales con su carga de heroísmo individual, creando para ello un nuevo espacio que abarcase la totalidad de la vida humana, con todas sus inconsistencias y contradicciones, en una combinación de lágrimas y risas, ya que afirmaban que la alegría y el dolor siempre han marchado delbrazo sobre la tierra. Esta revuelta artística trajo consigo una enorme libertad para el creador dramático limitado hasta entonces a las reglas impuestas por la tragedia pero, el naturalismo en el teatro, la verdad invocada por los románticos fue una persistente y monstruosa exageración de la realidad, una fantasía que se inclinó hacia los excesos. Sin duda, esta exageración fue la piedra angularde múltiples escritores de finales del siglo XIX y principios del XX, calificados como naturalistas, en cuyas obras se advierte un tono excesivo y sentimental. El melodrama en el cine aporta diferentes significados. Las películas de aventura y acción de las dos primeras décadas del siglo XX eran llamadas melodramas en aquella época fue un genero de gran éxito durante su fase muda, influenciada...