Vicion cinematografica de griffith

LA VISIÓN CINEMATOGRÁFICA DE D. W. GRIFFITH
Daniel C. Narváez Torregrosa

No hay cineasta en el mundo que no le deba alguna cosa. Lo mejor del cine soviético ha salido de Intolerancia. En lo que a mi se refiere, se lo debo todo. S. M. Eisenstein

Nacido en Kentucky en 1875, hijo de un oficial sudista arruinado por la Guerra de Secesión, ejerció numerosos oficios: ascensorista, vendedor delibros, redactor de una revista baptista, crítico y actor de teatro, medio para el cual escribió la obra El tonto y la chica representada sin mucho éxito en Washington y Baltimore. En 1907 trabaja como actor en el film Nido de águilas del pionero cinematográfico Edwin S. Porter. Su primera película la realiza en 1908: The adventures of Dolly (Las aventuras de Dorotea) iniciando un fructífero periodode producción para la productora Biograph. Desde 1908 hasta 1914 realizó más de cuatrocientas películas adaptando para ellas a Shakespeare, Poe, Jack London, Stevenson y Dickens; además de narrar historias del western, la reconstrucción histórica, la parábola social y muchos otros géneros. En 1916 inicia una serie de grandes producciones The birth of a nation e Intolerance –en las que se formaroncomo ayudantes de dirección nombres como Allan Dawn, Tod Browning y Erich von Stroheim-, las cuales marcan su época de esplendor y al mismo tiempo su declive. Junto a Douglas Fairbanks, Mary Pickford y Charles Chaplin, fue uno de los fundadores de la compañía independiente United Artists. Tras realizar Abraham Lincoln (1930), su primer film sonoro interpretado por Walter Huston, la carrera deGriffith pierde consistencia y apenas un año después rueda su ultimo film: The struggle (La lucha, 1931) autentico fracaso en su carrera, tras lo cual no volvió a dirigir. D. W. Griffith falleció en 1948 a la edad de 73 años olvidado por el Hollywood que el mismo ayudó a construir y consolidar.

CUESTIONES DE TECNICA CINEMATOGRÁFICA. Griffith no sólo es uno de los cineastas más prolíficos de lahistoria del séptimo arte, sino que a él se le deben la gran mayoría de los recursos artísticos de los que se vale el cine. Si a Méliès se le atribuye la paternidad de los primeros efectos especiales, al realizador norteamericano se le debe la sistematización del lenguaje narrativo cinematográfico1 . Sus innovaciones técnicas, tales como el primer plano, el flash back, el plano corto y plano largo,el montaje paralelo, continuidad dramática, persiguen crear un lenguaje narrativo plenamente desarrollado. Para Griffith el plano es el poseedor de la carga dramática por excelencia y en consecuencia privilegia el uso del primer plano (close-up), que hasta el momento era un simple recurso de presentación de los personajes, como parte fundamental de la narración fílmica y alternándolo dentro de losplanos que constituyen el hilo narrativo. De la misma manera introdujo el efecto de mostrar el pensamiento de los protagonistas por medio del corte directo tras un primer plano y pasar a la imagen que se supone pensada. Todos estos recursos los logra poner en escena gracias a la técnica del montaje, con el que conseguirá acrecentar las sensaciones que pretende transmitir, recurriendo a lasacciones paralelas heroína en peligro/salvador que tarda en llegar- como elemento de máximo dramatismo 2 . La estructura narrativa de sus historias, siguiendo la influencia ejercida en él por el pionero de la cinematografía Erwin Porter, se desarrolla, invariablemente, según el esquema: 1. presentación dentro del marco moral/social preestablecido. 2. alejamiento del protagonista de las "buenas" normasde comportamiento. 3. peligro.

Al respecto señala GIMFERRER, P: en Cine y literatura. Planeta, Barcelona, 1985; pág 11: "A partir de Griffith, el cine se convierte en un lenguaje narrativo estructurado según los módulos de la narrativa decimonónica, en el que el montaje alterna las diversas posibilidades del plano, desde el primer plano hasta el plano general" 2 BRUNETTA, G. P: Nacimiento del...