Virgen del Carmen protectora de la Orden del Carmelo

IDEALIZACIN DE LA LLEGADA AL PARASO Ficha tcnica Artista Baltazar Vargas de Figueroa Ttulo Virgen del Carmen protectora de la Orden del Carmelo Fecha Siglo XVII Tcnica leo sobre tela Museo Museo de Arte Colonial de Bogot La Virgen del Carmen protectora de la Orden del Carmelo es una obra que posee rasgos caractersticos de lo que fue el arte en la Edad Media y el Renacimiento, en donde estetoma un nuevo sentido gracias a la difusin e imposicin de la religin Catlica. Este gnero artstico denominado arte religioso posee caractersticas formales bajo las cuales se rigen la mayora de las obras, teniendo como objetivo facilitar la difusin de la sta religin. En el siguiente texto se pretende reconocer los aspectos que hacen que la obra de Baltazar Vargas de Figueroa sea una de estas, a pesarde haber sido realizada en el siglo XVII durante la colonia espaola en Amrica. La temtica de la obra es fcilmente identificable, en esta se ve cmo la Virgen sube a los cielos, donde ser coronada por dos ngeles, mientras que en la tierra los discpulos la alaban en posicin de oracin. Si observamos ms detenidamente, se ve cmo esta deduccin nace de la percepcin del uso de fundamentos ideogrficos. En laprimera aproximacin, se ve cmo la obra est compuesta por diferentes rdenes bsicos. El primero, es un orden vertical, que muestra la relacin entre la tierra, donde se encuentran los hombres y mujeres arrodillados, el plano intermedio, en el que la Virgen se despega del suelo, y el cielo, donde vuelan los ngeles. Esta transicin se demarca con el uso de diferentes colores, juegos de luz ydifuminacin. La tierra se encuentra representada por un plano oscuro, opaco, en donde los contornos de las figuras se difuminan con el fondo, basado en pinceladas gruesas. Por otro lado el cielo con colores clidos, representa un lugar claro, lleno de luz, que nos da la sensacin del paraso. El segundo orden, base del arte renacentista, es la divisin simtrica horizontal. En esta organizacin la Virgen es elcentro de la imagen. Alrededor de esta, sus acompaantes se ubican en espejo a cada lado, seis hombres al lado derecho y seis mujeres a su lado izquierdo. El tercer orden, tambin renacentista, nos muestra cmo la obra est hecha con base al principio del tringulo, en donde la corona y el cielo componen la punta superior mientras que las manos delicadas de la Virgen guan la base del tringulo. Todosestos principios usados en la composicin de la obra son tcnicas que hacen que esta logre un alto nivel de perfeccin como se crea en el siglo XVI. Aunque esta obra no utiliza como herramienta grfica la perspectiva, logra profundidad gracias a la superposicin de planos. Esta estrategia tambin ayuda a darle sentido a la escena usando estos para jerarquizar la situacin. La obra usa cuatro planos, en elprimero, la Virgen toma protagonismo y se impone ante todo lo que sucede a su alrededor. En el segundo podemos ver cmo dos ngeles vuelan y coronan a la mujer que se eleva del suelo. Paralelamente en la tierra, un hombre, que podemos identificar como apstol, ubicado al lado derecho de la pintura, se arrodilla ante ella, colocando sus manos en posicin de rezo y con adoracin la sigue con sus ojos. Alotro lado una mujer igualmente arrodillada y con sus manos puestas de la misma forma, observa a la Virgen mientras esta se eleva. En el tercer y cuarto plano aparecen otros cuatro acompaantes, de los que solo se ven fragmentos ya que se tapan unos con otros, lo que nos indica que hay un gran nmero de personas en la escena. Estas cuatro personas tienen la misma actitud de los mencionadosanteriormente. Cabe resaltar que cada personaje presenta caractersticas y actitudes diferentes. El que ms llama la atencin, se encuentra, en tercer plano, justo al lado derecho de la Virgen. Este igualmente arrodillado, mira atentamente a la mujer con un gesto que gracias a las sombras proyectadas en el rostro parece de angustia. Lo que atrae de este personaje es el estigma en forma de estrella que lleva...