Wellfear - Sacred Silence

1) Commedia dell'Arte
Durante el siglo XVI, en Italia, floreció uno de los géneros teatrales más importantes en la conformación de la historia del teatro occidental: la Commedia dell´arte, llamada también, Commedia de Maasschere, y conocida por el nombre de actuación all´improvviso. La Commedia dell´arte, se fundamentaba en el trabajo del actor.
El teatro de all´improvviso, se representabatomando como base un canovaccio, es decir una trama. Dicho canovaccio, se escribía de manera sintética en pequeños papeles que se pegaban entre bambalinas y servían como guía para los actores. La Commedia dell´arte, se consolidó como un arte que demandaba de un óptimo trabajo en equipo. Toda participación actoral debería de permitir la incorporación adecuada de cada uno de los miembros de latroupe. La actuación all´improvviso, era una demostración del virtuosismo de acrobacia intelectual desarrollado por los actores italianos de la Commedia dell´arte. Los actores cantaban, hacían malabares, tocaban instrumentos, y obviamente, utilizaban su cuerpo, gestos y voz; realizando así, una actuación completa.
Con el paso del tiempo los personajes de la Commedia dell´arte, se fueron delimitando entipo. Al contrario de lo que ocurría en el teatro inglés de la época, cuyas compañías estaban exclusivamente formadas por hombres (que hacían los papeles femeninos), en la "comedia del arte" también había actrices. Todos los personajes usaban máscara (media máscara para facilitar los parlamentos), con la excepción de los enamorados.
La riqueza, muchas veces confusa, de personajes principales dela «Commedia dell'Arte», se debió a su desarrollo paralelo en zonas diferentes de la península italiana: Venecia, Nápoles y Roma. De ahí que convenga hacer una distribución:
Personajes masculinos del modelo veneciano
Pantaleón, Pantalón, «Pantalone» o «Pantaleone» (el viejo avaro), identificado otras veces como "el Magnífico", "Cassandra", el "Uberto" de la ópera bufa de Pergolesi La servapadrona, e incluso con el Shylock de el mercader de Venecia. Su máscara se corresponde con el águila.
«Il Dottore» (el otro viejo verde), oriundo de Bolonia y entre otros nombres: "El Doctor (médico)", "Balanzone", "doctor Graziano". Su máscara se corresponde con el toro.
Brighella, el primer bufón, «zanni» cómico y pícaro originario de Bérgamo.
Arlequín o «Arlecchino» (el segundo cómico o criadotonto), confundido a veces con "Mezzettino" , "Truffaldino" y "Tabarin".
Personajes masculinos del modelo napolitano
"Tartaglia" (el juez tartamudo), uno de los viejos o amos en el modelo napolitano.
"Il Capitano" o Capitán (versión del «miles gloriosus» de Plauto), soldado fanfarrón y cobarde, que generó a su vez a Scaramuccia (el francés "Scaramouche"). Su máscara se corresponde con elgallo.
"Coviello" (el primer cómico o criado listo).
"Pulcinella" o Polichinela (el segundo cómico o criado tonto).
Lelio (el joven enamorado), otras veces llamado "Orazio", "Lucio" "Flavio", "Florindo", etc.
Personajes femeninos comunes
"Rosaura" (la joven enamorada), por otros nombres: "Luchinda", "Vittoria", y que a veces tomaba el nombre de la actriz que interpretaba ese papel (como en elcaso de la "Isabella" de Isabella Andreini).
Colombina (pareja de Arlequín y criada con más protagonismo), identificada unas veces y confundida otras con las: Fantesca, Fiametta, Smeraldina, Franceschina, Mariolina, Ricciolina, Arlequina, Pasquetta, Diamantina, Turchetta, Sineraldina...

2) El Teatro español del “Siglo de Oro”
Calderón de la Barca
(Madrid, 17 de enero de 1600, 25 de mayo de1681)
Otro gran dramaturgo áureo en crear una escuela propia fue Pedro Calderón de la Barca; sus personajes son fríos razonadores y con frecuencia obsesivos; su versificación reduce conscientemente el repertorio métrico de Lope de Vega y también el número de escenas, porque las estructuras dramáticas están más cuidadas y tienden a la síntesis; se preocupa también más que Lope por los elementos...