WILLI2

1

William Blake, vidente de este cielo
Durante las décadas de 1920 y 1930, coincidentes con el auge internacional de
su reputación, la obra de William Blake gozó de una notable difusión en España, siendo
traducido y comentado, entre otros, por autores tan destacados como Salvador de
Madariaga –que ya en 1922 lo juzgaba superior a Wordsworth y comparable a
Shakespeare y Shelley-, Juan RamónJiménez, Miguel de Unamuno, Luis Cernuda y
Federico García Lorca. Pablo Neruda, asimismo, publicó en 1934 una espléndida
versión de Visiones de las Hijas de Albión en la revista Cruz y Raya, texto que, unido a
la traducción efectuada en 1928 por Edmundo González-Blanco de La boda del Cielo y
del Infierno. (Primeros libros proféticos), donde se incluían versiones en prosa del
llamado “ciclo proféticode Lambeth”, y las diversas Canciones de Inocencia y
Experiencia vertidas al castellano por varios de los autores arriba mencionados,
permitieron el desarrollo de una incipiente controversia crítica acerca del arte visionario
de Blake, polarizada entre una interpretación “satanizante”, heredada del surrealismo
francés, y la reivindicación por Juan Ramón de la herencia blakeana como ‘poesía
pura’.Desgraciadamente, tras el final de la guerra civil la obra de Blake, cuyo carácter
heterodoxo no debió parecer adecuado a la moral imperante, cayó en un casi total
olvido, paliado apenas por el interés de dos escritores excepcionales, Juan Eduardo
Cirlot y Cristóbal Serra, cuya visión esotérica del poeta y artista británico constribuyó
no obstante a ubicarlo en el panteón de los ‘grandesmarginales’ de la literatura.1
Viene a cuento esta pequeña introducción histórica porque, tal vez debido a esas
décadas de olvido, la paulatina reaparición de Blake en la escena literaria española y el
espectacular incremento de sus traducciones en los últimos años no se ha visto
acompañada por la difusión de las principales tendencias críticas acerca de la obra del
poeta, grabador y pintor británico2.Dada la práctica inexistencia de estudios
monográficos en castellano sobre Blake, pues, aquellos lectores que desean
familiarizarse con su poética suelen recurrir a los estudios introductorios –en ocasiones
auténticos ensayos- de sus diversas traducciones, cuyas visiones resultan a veces tan
dispares que pueden inducir a la confusión. Así, por ejemplo, mientras uno de sus
antólogos nos informa deque las esporádicas referencias de Blake al mal social
provienen siempre de “algo más profundo, anterior a lo histórico, …un mundo de
espiritualidad total”3, y otro lo corrobora afirmando que el poeta rechazaba las
veleidades panteístas y carencía “de genuina dimensión social”, a no ser “la fabulación
de un Edén medievalizante” 4, un tercero no sólo considera a Blake panteísta sino que
advierteacerca de la “ceguera de tantos comentaristas (...) incapaces de advertir que la
fuerza motriz del pensamiento de Blake es de índole política y no religiosa”, pues
“Blake no sólo no propone una restricción de la realidad del mundo temporal, sino, muy
al contrario, una revalorización de la misma” 5. No es mi propósito, por supuesto, juzgar
aquí estas presentaciones, pues de hecho cada una de ellases perfectamente asumible
dentro de corrientes específicas de la llamada Blake Industry, generadora de una ingente
bibliografía6 y controversía crítica en torno a representaciones reduccionistas del artista
como “poeta revolucionario simpar”, “precursor del marxismo”, “hereje luciferino”,
“último gran poeta religioso de Inglaterra”, “místico neoplatónico” o “profeta de la
nueva Era”. Dada lamencionada carencia de una tradición crítica propia, no obstante,
quizá la mejor forma de acercar la obra de Blake al público español sería proporcionar
una visión panorámica que, sin menoscabo de la expresión de las propias opiniones del
crítico, favoreciera también la no menos necesaria libertad del lector. Un buen ejemplo
en este sentido lo constituye la postura adoptada por Bel Atreides en su...