Dadaismo

1. ¿Cuál es el espíritu y/o las ideas que dan vida al dadaísmo?
2. ¿Cómo, la vanguardia dadaísta, traduce estos (espíritu, ideas) al lenguaje artístico
3. Habla de alguno de los artistas continuadores o herederos del dadaísmo y explica por qué se le considera como tal

1.- El dadaísmo fue un movimiento “antiarte”, caracterizado por sentimientos de protesta contra convenciones, y por unaactitud de burla total hacia las manifestaciones artísticas. Mediante gestos provocadores, los artistas pretendían destruir todo lo referente al arte, rebelándose contra el orden establecido de la época. Su área de influencia abarcó el arte gráfico, la música, y la literatura. 
Dadá fue una ideología total, una forma de vivir que rechazaba toda tradición, un movimiento antiartístico,antiliterario, y antipoético, que cuestionó la existencia incluso del propio dadaísmo. Tomando como punto de partida la negación, mostró la necesidad de comenzar de nuevo, de borrar lo existente y comenzar una tarea de reconstrucción. 
Entre los blancos de sus ataques se encontraba lo que los dadaístas consideraban el “aparato inhibidor y corruptor” del mundo del arte, es decir los burgueses, quienesidentificaban el arte con el buen gusto y la decoración agradable, y los coleccionistas inseparables de sus prejuicios académicos, preocupados por los valores del mercado. Por esto, sus obras eran burlas hacia los modelos aceptados de belleza, y no era posible venderlas por el tema, el estilo, y los materiales utilizados en ellas.
El principal aporte del dadaísmo al arte moderno es el cuestionamientocontinuo de qué es el arte, o qué es la poesía, y el saber que toda convención puede ser cuestionada, y por tanto no hay reglas que legitimen lo artístico. La mezcla de géneros y materias, y la provocación en el arte en general, debe mucho al dadaísmo; en poesía, la corriente abrió lugar para la llegada del surrealismo, al crear un lenguaje político libre y sin límites. 

2.-Utilizaron técnicasde montaje como collage y fotomontaje. El dadaísmo estaba contra el consumo del arte, lo que se acentuó enormemente debido a la producción en serie y masificación causada por la revolución industrial. Para luchar contra esto, y no permitir que su propio arte fuera una herramienta de lucro, realizaban veladas que tomaban lugar en cabarets o galerías de arte, en las que mezclaban fotomontajes confrases o palabras aisladas, pancartas, y recitales espontáneos. Sobre un fondo musical discordante, se recitaban poemas y se danzaba con ropa escandalosa, todo con el fin de excitar al público, lo que solía terminar en peleas. Esta fue su forma de expresión de arte, su propia versión de una obra enmarcada en una galería. La mayoría de estos artistas tenía la habilidad y técnica suficiente como pararealizar obras clásicas, ya que eran graduados de las escuelas de arte más prestigiosas, pero protestaban contra la negándose a hacerlo. 
Como ya se ha explicado, la época en que nació el dadaísmo fue atosigada por la guerra y la destrucción. Es por esto que muchos de los artistas contemporáneos tomaron a las maquinarias como fusiles y demás armas como tema para sus obras. Con estas creacionespretendían rechazar a las máquinas que representaban. 
El primer anti-mecanismo fue realizado por Francis Picabia en el año 1915, con una pintura que incluía estructuras doradas y plateadas que simbolizaban materiales metálicos. Este artista a menudo ilustró maquinas de funcionamiento extraño. Perfectos ejemplos de esto son “Très rare tableau sur la terre”, “Parada amorosa” y las variaspublicaciones de 391 en la que desbordaban estos llamados antimecanismos. También Fernand Léger pasó por una etapa de modalidad cubista y dibujos alusivos a las máquinas de guerra. 

3.- Man Ray. Sus primeros contactos con la vanguardia neoyorquina se producen en sus visitas a la galería de Alfred Stieglitz y en las tertulias de los Arensberg.
En 1908 se casa con Adon Lacroix, una poeta belga. Su...