El Estilo Barroco
Páginas: 12 (2809 palabras)
Publicado: 5 de junio de 2013
El Estilo Barroco
El término barroco se tomó de la arquitectura (donde designaba algo «retorcido», una construcción «pesada, elaborada, envuelta», siendo el significado original del término un lusismo que describía una perla deformada o joya falsa). En el siglo XVIII se usó en sentido peyorativo para describir las características del género musical del siglo anterior, que se consideraba«tosco, extraño, áspero y anticuado».
Según Goethe, el estilo es rechazable a causa de su falta de reglas y de su capricho.
Por su parte, Benedetto Croce le atribuye un mero significado estético de “no estilo”.
Esto cambia más adelante con Manfred Bukofzer, quien lo estudia y escribe su obra “Música en la Era Barroca” (1947).
De una manera general, suelen fijarse sus límites entre 1580 y 1750,dividiéndolo en tres periodos: bajo, medio y alto.
La primera etapa se extiende entre 1580 y 1630 y aparece signada por dos actitudes dominantes: rechazo del contrapunto vocal y representación violenta de palabras a causa de la expresividad y libertad rítmica del recitativo. Hay un gran gusto por la disonancia, y la armonía es experimental y pre tonal. Algunos autores son Frescobaldi, Monteverdi,Sweelinck.
El Barroco medio abarca de 1630 a 1680. Es el que asiste a la expansión de la ópera dentro de Italia y en el resto de Europa y de afirmarse la cantata y el oratorio. Ya la distinción entre aria y recitativo adquiere realidad. En esta etapa vuelve a afirmarse la escritura contrapuntística. Los modos se limitan al mayor y menor y hay una restricción de la libertad de la disonancia. Ahorala música vocal e instrumental adquieren importancia. Sus figuras representativas son Lully y Purcell.
En el alto Barroco, que se extiende entre 1680 y 1730, aunque en Alemania se prolonga hasta 1750, la tonalidad está sólidamente establecida. La técnica contrapuntística se halla en su apogeo, aunque dominada por la armonía tonal. Sus voces ya no se mueven con la independencia con que lo hacían enel Renacimiento, sino que ahora deben atender al encuentro vertical para “acordar” armónicamente. Las formas instrumentales adquieren en este período dimensiones más amplias. Sus representantes son Corelli, Vivaldi, J. S. Bach y Händel.
Considerado como una continuación del Renacimiento, la nueva época comparte con él el predominio de un motivo central al que se subordinan los demás elementos.Sin embargo, se opone al Clasicismo con su sentido de la forma abierta y el movimiento de masas y sus fuertes contrastes.
La Música Barroca
En los siguientes puntos, vamos a detallar algunas características de la música Barroca a lo largo de todo el período, a modo de explicación general.
1. A comienzos del Barroco el estilo antiguo no es descartado, sino conservado como un segundolenguaje. Por tanto, conviven los dos estilos. El primero, teniendo a Palestrina como figura principal, era enseñado indispensablemente en la enseñanza académica, pero una vez adquiridos sus conocimientos el compositor era libre de elegir entre este estilo y el moderno.
2. La relación de música – palabra es el aspecto fundamental que origina el cambio en la textura, porque el Barroco busca que eltexto sea absolutamente comprendido. Sólo así era posible traducir pasiones extremas. Así se crea el recitativo, donde la música está totalmente ligada a las palabras, quienes tienen su propio ritmo.
Respecto a la música instrumental, los instrumentos fundamentales, como laúd, viola da gamba, llevan el continuo, mientras que los ornamentales, los melódicos como flauta violín, llevan la melodía. Laspartes intermedias son rellenadas por el continuista que improvisa.
3. En cuanto a la melodía, el nuevo tratamiento de la disonancia permite al Barroco crear una línea melódica mucho más libre que la renacentista. Desde el punto de vista del ritmo, éste adquiere ahora una gran variedad.
4. Los modos eclesiásticos terminarán por ser liquidados hasta llegar, tras las experiencias de armonía...
El término barroco se tomó de la arquitectura (donde designaba algo «retorcido», una construcción «pesada, elaborada, envuelta», siendo el significado original del término un lusismo que describía una perla deformada o joya falsa). En el siglo XVIII se usó en sentido peyorativo para describir las características del género musical del siglo anterior, que se consideraba«tosco, extraño, áspero y anticuado».
Según Goethe, el estilo es rechazable a causa de su falta de reglas y de su capricho.
Por su parte, Benedetto Croce le atribuye un mero significado estético de “no estilo”.
Esto cambia más adelante con Manfred Bukofzer, quien lo estudia y escribe su obra “Música en la Era Barroca” (1947).
De una manera general, suelen fijarse sus límites entre 1580 y 1750,dividiéndolo en tres periodos: bajo, medio y alto.
La primera etapa se extiende entre 1580 y 1630 y aparece signada por dos actitudes dominantes: rechazo del contrapunto vocal y representación violenta de palabras a causa de la expresividad y libertad rítmica del recitativo. Hay un gran gusto por la disonancia, y la armonía es experimental y pre tonal. Algunos autores son Frescobaldi, Monteverdi,Sweelinck.
El Barroco medio abarca de 1630 a 1680. Es el que asiste a la expansión de la ópera dentro de Italia y en el resto de Europa y de afirmarse la cantata y el oratorio. Ya la distinción entre aria y recitativo adquiere realidad. En esta etapa vuelve a afirmarse la escritura contrapuntística. Los modos se limitan al mayor y menor y hay una restricción de la libertad de la disonancia. Ahorala música vocal e instrumental adquieren importancia. Sus figuras representativas son Lully y Purcell.
En el alto Barroco, que se extiende entre 1680 y 1730, aunque en Alemania se prolonga hasta 1750, la tonalidad está sólidamente establecida. La técnica contrapuntística se halla en su apogeo, aunque dominada por la armonía tonal. Sus voces ya no se mueven con la independencia con que lo hacían enel Renacimiento, sino que ahora deben atender al encuentro vertical para “acordar” armónicamente. Las formas instrumentales adquieren en este período dimensiones más amplias. Sus representantes son Corelli, Vivaldi, J. S. Bach y Händel.
Considerado como una continuación del Renacimiento, la nueva época comparte con él el predominio de un motivo central al que se subordinan los demás elementos.Sin embargo, se opone al Clasicismo con su sentido de la forma abierta y el movimiento de masas y sus fuertes contrastes.
La Música Barroca
En los siguientes puntos, vamos a detallar algunas características de la música Barroca a lo largo de todo el período, a modo de explicación general.
1. A comienzos del Barroco el estilo antiguo no es descartado, sino conservado como un segundolenguaje. Por tanto, conviven los dos estilos. El primero, teniendo a Palestrina como figura principal, era enseñado indispensablemente en la enseñanza académica, pero una vez adquiridos sus conocimientos el compositor era libre de elegir entre este estilo y el moderno.
2. La relación de música – palabra es el aspecto fundamental que origina el cambio en la textura, porque el Barroco busca que eltexto sea absolutamente comprendido. Sólo así era posible traducir pasiones extremas. Así se crea el recitativo, donde la música está totalmente ligada a las palabras, quienes tienen su propio ritmo.
Respecto a la música instrumental, los instrumentos fundamentales, como laúd, viola da gamba, llevan el continuo, mientras que los ornamentales, los melódicos como flauta violín, llevan la melodía. Laspartes intermedias son rellenadas por el continuista que improvisa.
3. En cuanto a la melodía, el nuevo tratamiento de la disonancia permite al Barroco crear una línea melódica mucho más libre que la renacentista. Desde el punto de vista del ritmo, éste adquiere ahora una gran variedad.
4. Los modos eclesiásticos terminarán por ser liquidados hasta llegar, tras las experiencias de armonía...
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