El Sueno De Rey Avalon

El Sueño del Rey Arturo en Avalón



Después de haber realizado un mágico recorrido por el Museo de Arte de Ponce obtuve un gran interés por una pintura en particular. Le invito a recorrer conmigo una de las obras emblemáticas del museo la pintura El sueño del Rey Arturo en Avalón, Sir Edward Coley Burne-Jones, inglés, 1833-1898. Esta pintura es presentada en óleo sobre tela, 110’’ x256” (279.4 x 650.2 cm), pintura victoriana que demuestra el interés particular del autor en las artes decorativas. Burne-Jones le dedicó diecisiete años de su vida, y no llegó a entregarlo, al sobrevenirle la muerte antes de su conclusión. El cuadro es enorme, monumental en dimensiones y composición. De más de seis metros de largo, es una pieza bastante horizontal, donde se mezclan aspectosnaturales, arquitectónicos y figuras humanas. Gran parte del cuadro lo ocupa una arquitectura de orden indefinible, tosco en sus formas pero muy decorado, con dos umbráculos que avanzan ambos lados, protegiendo el cuerpo central, más bajo y soportado por cuatro columnillas oscuras que sostienen un cuerpo adintelado y cubierto a un agua. En esta pieza se representan mediante bajorrelieves escenas delas hazañas artúricas y de la búsqueda del Grial. A lo lejos y a ambos lados de la pieza principal, se extienden las murallas que encierran lo que parece un jardín, verde a la izquierda y consumido a la derecha. En primer plano se ve un espacio de césped con pequeños grupos florales. Todos los personajes se distribuyen a la altura de los ojos, en la misma horizontal, de pie o sentados en el suelo,acompañando la atmósfera general que es de serenidad y cierta tristeza. En la pintura, con la excepción hecha del yacente Arturo, sólo aparecen mujeres: tanto las reinas acompañantes, como las cortesanas, e incluso los soldados, son mujeres. En el centro de la obra, la escena principal incluye varias figuras alrededor del lecho donde yace el anciano rey, que inclina la cabeza y recuesta sucuerpo. A los pies del rey se ubican las otras tres reinas que, según la tradición, lo atendieron. Sentadas, unas cortesanas tocan diversos instrumentos de cuerda. Separados del grupo central aparecen otros personajes a ambos lados, siempre en pie, que custodian la escena. La luz que cuelga sobre Arturo no se apaga, y quizá ahí reside el punto de la esperanza del cuadro, que se ve igualmente reflejadoen las flores y la primavera que se insinúa en el extremo izquierdo de la composición, por contraste con el paisaje desolado de la derecha.

Sir Edward Coley Burne-Jones (Birmingham, 28 de agosto de 1833 – Londres, 17 de junio de 1898) fue un artista y diseñador inglés asociado con la Hermandad Prerrafaelita. Burne-Jones era hijo de un dorador tallista de Bennetts Hill. Su madre murió alos seis días de su nacimiento, y fue criado por su padre y un ama de llaves poco amable. Acudió a la Escuela del Rey Eduardo, en Birmingham, y luego estudió teología en el Exeter College de la Universidad de Oxford. Por este tiempo descubrió la obra de Thomas Malory Le Morte d'Arthur que tanto iba a influirle en su vida. Le influyó el arte italiano. Burne-Jones se inspira en temasmitológicos, igualmente, acoge temas alegóricos y leyendas históricas. Además de pintar, investigó las posibilidades de la artesanía, que incluían el diseño para decoraciones interiores, de azulejos de cerámica, joyería, tapices, alfombras, papel pintado, muebles, ilustración de libros, y vestimentas teatrales. Destacó en la elaboración de vidrieras sobre temas clásicos. Burne-Jones ejerció una considerableinfluencia en la pintura británica. Burne-Jones fue muy influyente también entre los pintores simbolistas franceses, desde 1889. De hecho, suele considerársele como la segunda generación de pintores prerrafaelitas o, directamente, como simbolista.

En esta pintura, Sir Edward Coley Burne-Jones interpreta la escena final de Le Morthe d’Arthur de Thomas Malory. Mortalmente herido en la...