graduado
ACERCAMIENTO A ALGUNOS DIBUJOS Y GRABADOS DEL SIGLO XVI
Ingreet Juliet Cano
Los grabados y los dibujos como documentos visuales
Los libros de viajes y las crónicas de indias ilustrados ( esta última surgida con la
“aparición” de América (López 1990:60)) son dos de los géneros de escritura que gozarán
de un gran auge durante la Conquista y Colonia , como respuesta a la necesidad de
occidente de visualizar aquel que llamaron “nuevo mundo”. Sin embargo, la importancia
de las ilustraciones no sólo se produce con el “descubrimiento” sino que hace parte de una
serie de prácticas a lo largo de la historia (de ambos mundos); en la que se reconoce y ratifica el poder de la imagen como medio eficaz en la transmisión de ideas, mensajes y
creencias.
Este artículo busca dar cuenta del uso ‐durante el encuentro‐ de un lenguaje visual por
parte de un descendiente de los grupos Yarovilcas e Incas (López ‐ Baralt 1993: 25),
presentes en América antes de la llegada de los españoles; y de un grabador y editor
protestante, quien se asentó en Frankfurt después de escapar a las persecuciones
religiosas dirigidas por los españoles, que dominaban la región de los hoy llamados Países
Bajos (Bucher 1990: 8). Ambas constituyen formas particulares de visualización del
“Nuevo Mundo” en tanto son lecturas con una ubicación geográfico ‐ cultural diferente, pero que comparten entre otras cosas un fin eminentemente político: la denuncia de los
actos violentos de la conquista por parte de los españoles.
Se trata de un análisis comparativo en torno a la imagen del cuerpo desnudo presente
tanto en los grabados de Teodoro de Bry (DB) como en los dibujos de Guaman Poma de
Ayala (GP). El cuerpo desnudo es el eje para mostrar como el proceso de representación
(visual y discursivo) es una práctica para construir identidad, ya que define diferencias:
aquello que caracteriza a indios de aquello que caracteriza a europeos. Pero también
contribuye a mostrar como la identidad no es algo absoluto ni acabado; sino que es un
proceso que se nutre de diferentes elementos que se apropian o se adjudican. Así, una primera apreciación de la comparación que mostraría la diferencia entre uno y otro autor
como la relación entre el “dibujar al otro” (De Bry) y “dibujarse a sí mismo” (Guaman
Poma), es relativizada cuando se perciben en los grabados elementos representativos de
la propia cultura europea. De manera paralela el “dibujarse a sí mismo” de Guaman Poma
esta fuertemente nutrido de elementos del credo religioso cristiano europeo, que son
asimilados y resignificados. Puede afirmarse entonces, que las representaciones del
“otro” y del “sí mismo” se construyen en un flujo bidireccional. Son hijas del encuentro de
los dos viejos mundos y de las luchas de poder que dicho encuentro implicó.
Es importante anotar que la imagen del cuerpo desnudo está en relación con los
imaginarios del “buen salvaje” y del “caníbal”, presentes en la historia de occidente por
largos años (Von Kugelgen,1990). Es a partir de esta relación que se va consolidando la
imagen hegemónica del indio. Ahora bien, en particular para las obras de Guaman Poma y
de De Bry estas imágenes se contrastan con la imagen del español, que a su vez da paso a un tercer imaginario: el “imaginario de la víctima”. Así es posible trazar en ambas obras
un recorrido iconográfico desde la imagen idílica, pasando por el caníbal, hasta llegar a
una imagen del indio sujeto de la agresión. El interés de este artículo es profundizar en
el análisis del tercer imaginario (antes que en los otros dos), para mostrar cómo la
representación hegemónica del ...
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