madrigales

Madrigales



El madrigal fue esencialmente un estilo musical que tuvo su máximo auge en la segunda mitad del siglo XVI, principalmente en Italia y ejerció una fuerte influencia sobre la música de otros países. Tuvo un lugar se suma importancia entre el Renacimiento y el Barroco, y se encargó de llevar a la música desde conjuntos vocales polifónicos a los solos y dúos con acompañamientosinstrumentales.



En el siglo XVI, Italia se convirtió por primera vez en el centro de la música europea gracias a un género de la música profana que plasmaba minuciosamente la letra de poemas breves, el madrigal. A diferencia del madrigal del Trecento, era una composición en la que prácticamente no se utilizaba el estribillo ni ningún otro rasgo de las viejas formes fixes. Abarcaba diversasclases poéticas (sonetto, ballata, canzone) y poemas escritos especialmente para ser musicalizados como madrigales, para ello debían tener un número moderado de versos de siete y once sílabas. La mayoría de los textos de eran sentimentales o eróticos, o escenas y alusiones tomadas a préstamo de la poesía pastoral.
Los madrigales solían cantarse en toda clase de reuniones sociales y eranprincipalmente ejecutados por aficionados. Recién a partir de la segunda mitad del siglo XVI, los príncipes y mecenas comenzaron a contratar virtuosos profesionales para su entretenimiento y el de sus invitados. La producción de madrigales fue intensa, entre los siglos XVI y XVII se publicaron alrededor de dos mil antologías, incluyendo reimpresiones y nuevas ediciones. Entre los primeros compositoresde madrigales podemos destacar a Arcadelt, Pisano, Verdelot, Layolle y Willaert. Estos compositores dieron los primeros pasos en los madrigales, y si bien se nota la cercanía a la frottola homófona y ritmos regulares, también se pueden percibir las texturas imitativas parecidas a la de los motetes. A diferencia de la frottola, la poesía del madrigal, era más estricta y con un valor mayor. De hecho,muchas de estas poesías pertenecían a grandes poetas de la época como ser Petraca, Sannazaro, Bembo, Guarini. La frottola, era en esencia una tonada que servía para cantar poesía, la mayoría de los finales de los versos consistían en una cadencia y dos notas largas, y las partes inferiores funcionaban como sustento armónico. El madrigal, en cambio, tenía un tratamiento de las texturas máselaborado. La música debía reforzar los versos y frases de la poesía, variando sus intensidades, texturas y materiales para poder comunicar al oyente las ideas y sentimientos de la poesía con la mayor fidelidad posible. En su etapa primitiva, presentaba un movimiento homófono, ritmos regulares, y estricta adhesión a la forma del verso.
Se originó hacia 1530 en los círculos que rodeaba a Pietro Bembo enla búsqueda de un arte más refinado que la frottola corriente, el stambotto, etc. Para ello se orientaron especialmente según el lenguaje rico en sentimientos e imágenes de Petraca. En el aspecto musical no hay relación alguna con el madrigal del Trecento.
Las poesías de Petraca, se convirtieron en las más populares entre los compositores debido a que éste tenía mayor motivación por el sonidode las palabras que por el significado. Las acentuaciones, las rimas, el ritmo, las silabas y sus duraciones hacían que sus poesías sensibilizaran a los compositores.
En la primera mitad del siglo XVI, el madrigal era escrito para cuatro voces. A partir de la segunda mitad, se comenzó a escribir para cinco voces, y esto se convirtió en una regla general, si bien se han encontrado varios casos demadrigales escritos para 6, 8 y hasta 10 voces. Más allá de ser una pieza de música de cámara vocal, es más que seguro que alguna de las voces era reemplazada o duplicada por algún instrumento.
Entre los compositores de madrigales que utilizaron las poesías de Petraca, encontramos a Pietro Bembo, quien se ocupara de editar un canzoniere en 1510, y a Cipriano de Rore, quien colocó los versos...