Oscarwilde

Gabriel Noriega Rey
Cine y Televisión
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Sonido

Tarkovsky: Realidad y Fantasía

De acuerdo a Michel Chion, desde los inicios del cine sonoro, la imagen a tomado el papel protagónico como elemento esencial cinematográfico, relegando al sonido a un rol percibido como de acompañamiento. Pero realmente la realización cinematográfica es un ejercicio audiovisual que comparte importanciaequitativamente. Esta percepción errónea de una necesidad inexistente del sonido es llamada la ilusión audiovisual.

Andrei Tarkovsky es un cineasta Ruso, nacido en 1932 en la ciudad de Zavrazhye. Sus películas se caracterizan por tomas largas, un ritmo lento, imágenes de extrema hermosura y fotografía que combina elementos como agua y fuego, el futuro con el pasado, etc. Pero la característicamás importante a analizar para este ensayo es su magistral dominio del uso del sonido en el cine. La capacidad del cineasta ruso de aumentar lo expresado en imagen a través del sonido es grandiosa, ya sea a través de efectos de sonidos, distorsión sonica, el timing y ritmo, etc.

De acuerdo a Chion: “El valor añadido es el valor informativo con el cual un sonido enriquece a la imagen para asicrear una impresión definitiva de que esta información proviene naturalmente de la imagen en si.”. A través de este ensayo, se expondra con una lista de ejemplos extraídos de tres films de Tarkovsky: Solaris, The Stalker, y The Mirror, la teoría del valor añadido presente en la obra del director europeo, así como ciertos temas desarrollados a través del manejo sonoro en su obra.

Solaris

EnSolaris (estrenada en 1972), Tarkovsky nos presenta la historia de una estación espacial que estudia al planeta Solaris, el cual, después de intervención humana, empieza a generar efectos alucinatorios severos en los tripulantes de la nave, ilusiones extraídas del subconsciente de los mismos.

La combinación audiovisual es, junto con su intrigante historia, el elemento más significativo de lamisma. Tarkovsky desarrolla una serie de sonidos maquinarios, que por su ritmo parecieran más a los de la respiración de algún ser, esto para darle el sentimiento de autonomía y existencia orgánica al planeta Solaris; estos mismos sonidos o montaje de ellos son recurrentes en situaciones ligadas a la esencia del mismo. En primera instancia y quizá el momento en el cual el sonido ocupa un lugar másprivilegiado en el filme, Burton, un piloto espacial ya retirado, atormentado por los recuerdos vividos en el lejano planeta, tiene una especie de remembranza al viajar por carretera. En este punto de la película, el espectador no ha visitado la estación espacial, pero poco a poco se da cuenta que este sonido no es el de la carretera. Un sonido que parece ser escuchado como proveniente del exterior,como si el que escucha estuviera encerrado, protegido de este monstruo sonoro. Confuso, abrumador; no el de un pasajero en un automóvil, si no el del escuchado en el trasbordador espacial, regresando a la memoria de Burton para atormentarlo una vez más.

A través de este montaje de sonidos en la carretera, Tarkovsky introduce a Solaris, así como su característica orgánica. Una manera magistralde desarrollar el tema de la película, el del contacto extraterrestre y las dificultades, peligros y problemas que podrían presentarse al suceder. La incógnita de lo ajeno a la tierra. De no ser por los elementos sonoros, la presentación del planeta sin mostrarlo seria imposible. Gracias a esta secuencia, el espectador empieza a preguntarse que misterios rodean a este misterioso astro.

A bordode la nave, el diseño sonoro continua. De acuerdo a la situación, este montaje maquinario varia: frecuencias lentas y con tonos bajos, tonos puros como provenientes de alguna computadora, hasta pasar por tonos altos en la introducción de los científicos que habitan la estación. Mientras que en cuanto a imagen conocemos a los efectos del planeta y su naturaleza engañosa, es a través del sonido...