Voz, Actores Y Teatro

ÍNDICE
Introducción………………………...………………… 2
Logopeda. El entrenador de la voz.…………………… 3
Cualidades del terapeuta………………………………. 4
Pautas de higiene vocal para el profesional de la voz... 5
Respiración y soplo fonatorio……………………….... 7
Impostación…………………………………………… 9
Relajación y verticalidad…………………………….. 10
La voz del actor……………………………………… 11
El habla en el teatro………………………………….. 12
Técnica ydeclamación…....…………………………. 14
Ejercicios respiratorios………………………………. 16
Ejercicios de fonación.………………………………..18
Bibliografía…………………………………………...19

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INTRODUCCIÓN
La voz es el instrumento de trabajo más importante para el actor. Con ella tienen
que ser capaces de transmitir un mensaje claro, expresar emociones y transmitir lo que
está ocurriendo dentro de su cabeza a través del cuerpoy la voz.
Es fundamental para el trabajo del actor tener unos conocimientos previos sobre
su herramienta de trabajo. Estas premisas explican cómo deben hacer uso de ella sin que
se vea perjudicada y a identificar cuáles son sus límites.
Cuando el cuerpo funciona de fo rma correcta, el mecanismo de la respiración
tiene la libertad de funcionar de forma adecuada; al mismo tiempo, esto apoya elmecanismo vocal mientras el aire sintoniza y resuena como voz en el proceso de
fonación, entonces el flujo de aire se convierte en habla, y la forma en que esto se lleva
cabo puede afectar a la calidad de la voz. Todos estos procesos mecánicos o físicos, y la
forma en que los utilicemos para la comunicación pueden favorecer o impedir su
funcionamiento. Es muy posible que alguien domine losprocesos físicos de la
producción de la voz y se enfrente al hecho de que la urgencia o el nerviosismo, debido
a la necesidad de usar la voz en público, echen a perder todo el trabajo preparatorio.
Los elementos físicos más importantes en la producción de la voz (respiración,
fonación y articulación) son procesos que ocurren como respuesta de los músculos ante
una estimulación nerviosa. Nopuedes separar el uso de la voz del resto de ti.
El impulso de comunicar verbalmente no se centra tan sólo en los órganos
vocales, sino que se extiende al resto de la persona.
Así que, la voz dependerá de cómo se encuentre tu
cuerpo y tu mente, viéndose reflejado en la expresión.
Es conveniente pensar en lo que hacer con tu cuerpo
antes de empezar a trabajar co n la voz, porque es la
basesobre la que descansa el uso de la voz.
El actor debe adecuar las tareas vocales a las
necesidades de la producción. Hay un tiempo para
trabajar sobre los problemas técnicos y hay un
tiempo cuando ese mismo trabajo puede interferir
con el proceso creativo. Para ello, trabajará con un
profesional de la voz.

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LOGOPEDA. EL ENTRENADOR DE LA VOZ
El logopeda es parte importante del equipocreativo artístico. Una de las
funciones primordiales es ayudar al actor a romper y liberar cor azas y barreras que le
impiden hacer lo que el director desea para la obra.
Mucha gente cae en el error de creer que el logopeda ayuda al actor a para que se
les escuchen las palabras. Esto sucede desde un punto de vista simplista. La función del
logopeda como entrenador vocal abarca una ampliagama de posibilidades.
 Ayuda al actor a romper con sus corazas y barreras vocales.
 Proporciona información acerca del uso específico del lenguaje.
 Ayuda al actor a desarrollar su capacidad de proyección vocal.
 Ayuda técnicamente a los actores, al pasar del espacio de ensayo al teatro, para
ajustarse a la nueva acústica sin detrimento del personaje y de la situación
dramática.
Trabaja con el equilibrio de los elementos auditivos de la producción durante los
ensayos técnicos en el espacio definitivo.
 Trabaja con textos de organización gramatical compleja, versos, construcciones
retóricas, ritmo y melodía, textos no-lineales, textos poéticos o nuevas formas de
idiomas y expresión.
 Trabaja con los actores el pasaje de textos cantados a textos hablados y viceversa,...