Arte
La pedagogía (del griego παιδαγωγία, παιδιον (paidón -niño) y γωγος (gogos -conducir)) es la ciencia que tiene como objeto de estudio a la educación. Es una ciencia perteneciente al campo de las Ciencias Sociales y Humanas, y tiene como fundamento principal los estudios de Kant y Herbart.
La Pedagogía estudia a la educación como fenómeno complejo y multirreferencial, lo queindica que existen conocimientos provenientes de otras ciencias y disciplinas que le pueden ayudar a comprender lo que es la educación.
La Pedagogía comprende un conjunto de proposiciones teóricas y metodológicas, enfoques, estrategias y técnicas que se articulan en torno al proceso educativo, formal e informal, con la intención de comprenderlo e incidir efectiva y propositivamente sobre él.
Esla Pedagogía la Ciencia de la Educación».1 En este contexto, la educación tiene como propósito incorporar a los sujetos a una sociedad determinada que posee pautas culturales propias y características; es decir, la educación es una acción que lleva implícita la intencionalidad del mejoramiento social progresivo que permita que el ser humano desarrolle todas sus potencialidades.
A partir de ladefinición de la pedagogía como una actividad humana sistemática que orienta a las acciones educativas y de formación, se plantean los principios, métodos, prácticas maneras de pensar y modelos que son sus elementos constitutivos, aquellos que se aplican al campo de las artes visuales.
El problema de las prácticas educativas en relación con las artes visuales a partir de la reflexión sobre el quese enseña, el cómo, el para qué y las diversas formas que toman en atención a las percepciones, creencias y decisiones de los docentes, permite develar las didácticas que nutren la información de un artista visual.
Segunda parte (PIÑA)
¿Arte y pedagogía?
Gonzalo Pedraza
En la actualidad la relación “arte y pedagogía” ha resonado con gran intensidad. Si bien este ruido, que a veces por modase vuelve perjudicial para las agendas del arte, ha hecho también pensar a los artistas, curadores, críticos y agentes, en la posibilidad de establecer vínculos entre su quehacer y la información que se le puede entregar a individuos que han estado fuera de los radios del “arte”. Esta cuestión de “formar vínculos” entre el arte y lo social ha tenido una larga tradición que no sólo le debemos a lavanguardia, sino que también se detecta tanto en los espacios de formación visual antiguos, como en las prácticas visuales fuera del sistema occidental.
El texto que presento a continuación es un ejercicio de reflexión que interroga la posibilidad de “enseñar arte” a partir del proyecto de curaduría “Colección Vecinal” aplicado en la 7ª Bienal de MERCOSUR. La fundación Bienal de MERCOSUR hadesarrollado a lo largo del tiempo un espacio para la pedagogía. Su encargada, Mónica Hoff, ha desarrollado varias condiciones para la “vinculación”, mencionada anteriormente, convocando a profesores y expandiendo los límites de la ciudad a varios espacios que quedan fuera los eventos artísticos. En la 6° Bienal de MERCOSUR, Luis Camnitzer reinventó la idea generando material, discusiones,vinculaciones y actividades elaborando un puente productivo entre el arte y el público. Para la versión de la 7° Bienal de MERCOSUR la curaduría de Camilo Yáñez y Victoria Noorthoorn titulada “Grito y escucha” invitó a Marina de Caro para realizar la curaduría del proyecto pedagógico. Este consistió en convocar a doce artistas que estuvieran desarrollando un proyecto artístico que pudiese ser realizado enuna comunidad cercana a Porto Alegre y que tuviera un “alto capital pedagógico” para ser aplicado en las escuelas pertenecientes a la comunidad.
tercera parte (CECI) (lo tuyo es mas pero solo es sintetizar puntos clavez y ya)
La Carrera tiene como finalidad formar profesionales de las Artes Visuales para la Educación Media, con sólidas competencias personales que lo destacan por su formación...
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