Como Criticar Cine

CÓMO REDACTAR  UNA CRÍTICA DE CINE
ÍNDICE
1. Introducción: por qué criticar una película no es fácil.
2. Ejemplos: crítica positiva y crítica negativa.
3. Estructura de una crítica.
4. Consejos útiles.
5. Vocabulario útil.
 
1. Introducción: por qué criticar una película no es fácil
Criticar una película no es fácil.
(por Joseba Zúñiga, adaptado por C. Rull)
 
El crítico, antes denada, es un espectador. Quizás un espectador que mira con otros ojos. Por eso, para ejercer como crítico, el mayor secreto es saber mirar. ¿Pero en qué consiste ese ‘saber mirar’? Podemos reparar en ciertas pautas y consejos.
 
1. Pautas para analizar una película
-          Ver la película con ojos críticos:
·         Ver la película no es suficiente. Hay que intentar verla con otros ojos,y analizarla con espíritu crítico, para comprender sus mensajes y valores.
·         Es interesante ver otras películas del mismo director, anteriores y posteriores, para conocer su trayectoria.
2. Analizar el argumento:
-          Después de ver la película resulta conveniente hacer un esquema del argumento, y elaborar una sinopsis de la idea que se quiere trasmitir.
3. Forma yestructura cinematográfica:
-          El guión: Hay que valorar su estructura: por ejemplo, si está bien resuelto, si hay detalles importantes “traídos por los pelos”, si empieza bien pero pierde fuerza a lo largo de la película, o viceversa... y claro, el final.
-          Los actores y su interpretación: si resultan convincentes en sus papeles, etc.
-          Elementos estéticos: la Fotografía,el Vestuario y la Ambientación, la Música y la banda sonora, la calidad del sonido.
-          La estructura narrativa, debida a la mano del director: Hay que valorar los elementos propios del lenguaje del cine, como el tipo de planos, encuadres, movimientos de cámara, el montaje de las secuencias. Por ejemplo, una película rodada con la cámara en la mano, que sigue constantemente a los actores,da una sensación muy distinta que una película donde todo sucede de forma pausada. La primera transmite urgencia y nerviosismo, y la otra, sosiego. Aunque, puede que la segunda resulte realmente aburrida y la primera nos llegue a sacar de quicio.
4. El contexto:
-          La ficha técnica es un instrumento útil y fácil de conseguir. Allí se recogen los datos más destacados de la película:país de origen, duración, quiénes son el director, los actores, productor, guionista, autor de la música, o director de fotografía. Muchas veces estos datos no nos dicen nada, pero conforme aumentamos nuestro “poso” de saber cinematográfico, algunos de estos datos nos orientan, y nos dan pistas sobre la película.
-          El contexto cinematográfico en que surgió la película: buscar las clavesde la sociedad en que se rodó; así como las corrientes, géneros y gustos cinematográficos de la época.
-          El contexto de la historia narrada: histórico, social, musical, o incluso en lo referente a los valores del momento reflejado.
5. Las emociones:
-          Expresar las sensaciones y emociones inmediatas que nos ha sugerido la película. (malas o buenas)
-          Profundizaren los sentimientos provocados por la película, y su origen: los actores, la forma de la narración, la estructura del guión, etc.
-          Tratar de explicar la experiencia humana que propone la película.
 
Esbozos para la reflexión:
* Humildad:
* Distinguir entre opinión e información.
* Ver sin prejuicios.
* Los géneros: Los géneros cinematográficos son unos útilesrediles donde ubicar las películas.
* La crítica es para otros. El fin de la crítica es orientar a otras personas. 
 
2. Ejemplos: crítica positiva y crítica negativa.
Una pica en Flandes
ALATRISTE
Dirección: Agustín Díaz Yanes.
País: España. Año: 2006. Duración: 147 min. Género: Aventuras.
Interpretación: Viggo Mortensen (Alatriste), Elena Anaya (Angélica de Alquézar), Javier Cámara...