Taffanel Quintet Woodwind
Designa muchas cosas: canción medieval del tipo de los trovadores y un poema
estrófico. En alemán significa cualquier canción folklórica, de trabajo, política o infantil, pero lo
más normal es canción de concierto, culta (desarrollo en Alemania finales del s. XVIII y durante
el XIX) escrita sobre un poema con pretensiones literarias, cuyo sentido es puesto en música
por el compositor.S. XVIII poesía y música indisociables (escuela liederística Berlín – C.P. Emmanuel Bach,
Hiller. 2ª generación Schulz y poemas Goethe). Suelen presentar melodía poco interesante,
armonía convencional y acompañamiento con figuración establecida de antemano. Idea
dominante música subordinada a poesía.
Florecimiento Lied s.XIX debido confluencia histórica varios factores:
Auge poesíalírica romántica (textos naturaleza ya musical y nueva
sensibilidad)
Popularidad piano
Difusión interpretación doméstica clase media
Éxito comercial edición música
Presencia de Schubert en panorama musical.
Temas preferidos Schubert: naturaleza, amor y muerte, con 2 patrones básicos:
desarrollo de una ficción y reflexión y análisis más serios. Papel piano es recrearesa atmósfera.
Voz reconstruye en su escritura elementos del discurso o idea más global.
Formas de lieder según Michels:
Estrófico simple: melodía y acompañamiento iguales en cada estrofa
Estrófico variado: estructurado en estrofas, pero melodía y acompañamiento
se modifican en algunas
De composición desarrollada: melodía y acompañamiento siempre nuevos
siguiendo acciónexpresada en poema (2 tipos: psicológicos, estructurados en
torno al momento culminante/ evolutivos, siguen un argumento o evocan
vaivén pensamientos y reflexiones.)
Lied Schubert: Universo en sí mismo.
BEL CANTO:
Se aplica sobre todo actualmente al canto, particularmente arias ópera italiana finales
s, XVIII y comienzos XIX. Son líricas y suaves, melodía fluye dulcemente, encontraposición arias
de bravura q aparecerán posteriormente. Se utiliza la fuerza dramática de la voz,
generalmente en tesituras muy agudas, para rivalizar con las sonoridades q realiza la orquesta.
Participa del gusto del clasicismo, lo cual exige fraseo amplio, gran impronta en los recitativos,
capaz de trasmitir la atmósfera de la tragedia lírica. Bellini compositor cumbre. El canto refleja
perfectoconocimiento posibilidades fisiológicas de la voz así como exige cualidades técnicas.
Tensión y distensión muy bien equilibradas, curva melodía aprovecha respiración lógica y
puntos culminantes sabiamente determinados. Carácter lírica y dulce vinculados con situación
emocional y dramática, lo q hace especialmente expresiva y distinta a Rossini. Voz solista con
muchas coloraturas (adornos).MÚSICA WAGNERIANA:
Unión entre poesía y música que pretendía impregna el sentido de la obra de arte total
wagneriana (todos elementos unidos bajo supremacía drama) Temas: mitología alemana,
leyendas populares y magia. Escribió sus propios libretos.
Composición poética musical busca precisión total y significación máxima. Leitmotiv:
Motivo muy recurrente, porque está en permanentetransformación según la situación, el
pensamiento y estado anímico personajes. Función estructural y su aparición en la orquesta
permite q se integre en la acción. Acontecimientos, personas, objetos e ideas aparecen en el
drama señalados a través de motivos musicales específicos. Sistema elaborado de referencias
musicales q refuerzan y complementan texto dramático. Habla de “reminiscencia” evocando orecordando acontecimientos o emociones previas, interviniendo pensamientos del actor no
expresados verbalmente.
Motivo destino: períodos breves, lamento en semitonos
Motivo interrogación: expresa teatralmente una pregunta, ascendente como
melodía, diversos tipos de ritmo, motivo barroco tb
Motivo muerte: saltos de octava y puntillos que aumentan su patetismo.
Todos los...
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