actuacion

Actuación 3
2014/11/ 3
COMO SE COMENTA UNA OBRA DE TEATRO
(pág. 181-186)
Actuación 3
2014 /11/ 3
Teoría y técnica Teatral
Triangulo de fuerzasTres factores que integran al teatro: el público, el actor y el autor teatral. Si uno de estos tres factores es más débil que los demás, se produce un desequilibrio que amenaza severamente el trabajo artístico del teatro. Es entonces cuando segenera una crisis teatral debido a la ausencia de uno de estos tres factores.
Tres problemas básicos de la actuaciónEl trabajo del actor consiste en interpretar determinado papel en una obra teatral, dar vida a personajes que están solo dentro de un texto. El dramaturgo nunca proporcionara los detalles que formaran el carácter de un personaje teatral.Se pueden distinguir tres clases de caracteresteatrales:1.- Los completamente diseñados: Personalidad de los personajes.2.- Los esbozados3.- Los abstractos: Las siluetas, las figuras desdibujadas del teatro de ideas y los papeles de tercer orden, deben cumplir solamente con determinada misión, sin salirse de su tarea.
Un actor generalmente suele encontrarse con problemas al momento de la actuación,ya que su trabajo consiste en lainterpretación de un determinado papel en una obra teatral.Por lo tanto el actor forma parte de un conjunto de factores básicos para que su presentación se lleve a cabo si ningún inconveniente. Los factores son:
La expresiónVerbal
,
La expresión plástica
y
la continuidad de ideas.
Que como complemento oapoyo a estos factores básicos de actuación se suman los de caracterización externa:Maquillaje,Peluquería y Vestuario.El actor debe tener en cuenta que existen tres clases de caracteres teatrales: 1) Loscompletamente diseñados. 2) Los esbozados. 3) Los abstractos.Como ejemplo podemos citar a los que pertenecen al primer grupo, las llamadas“personalidades”. Personajes como Hamlet, Fausto, La Celestina, Segismundo, etc. En elsegundo grupo los rasgos característicos de los actores suelen subrayarse,olvidando los noesenciales para el tipo en obras como
: El avaro de Moliére, Los Habladores de Cervantes, El príncipe de Aragón, etc
. En el tercer y último grupo tenemos a las “siluetas” o figurasabstractas, que son las figuras desdibujadas del teatro de ideas y de tercer orden, que debencumplir solamente una determinada misión. En el caso de
Schiller, Marquis Posa; de G.BShaw, Man and Superman;Dumas hijo, el personaje del Raisonneur.
Sin salirse de sutarea meramente funcional.El actor, no solo debe aprender los papeles, ensayarse y representar con todas susfuerzas mentales, sino que debe ejercitar constantemente sus medios expresivos: La voz yel cuerpo.Seguidamente, veremos algunos ejercicios básicos para que el actor logre una eficazrespiración con el menor esfuerzo posible, unaregulación efectiva del aire empleado alexhalar y como clarificar los tonos a reproducir:a) Para conseguir la “respiración diafragmática”, acuéstese colocando un objeto(libro) en la región del estómago e inhale y exhale con tranquilidad b) Párese cómodamente, con el pecho levantado, sin forzar la posición. Aspire por la nariz, retenga el aire por tres segundos y expírelo por la boca, distendiendo elcuerpoc) Aspire profundamente, pronuncie “uno” con voz clara, procure no emplear masaire que el estrictamente necesario. Repita la cuenta sucesivamented) Aspire profundamente y pronuncie la consonante “n” al expeler suavemente elaire. La intensidad debe ser parejae) Diga en un solo aliento, lentamente los versos:
Cuando la tarde se inclinaSollozando al occidente,Corre una sombra dolienteSobre lapampa argentina
f) Aumente la vibración de su voz, buscando mayor resonancia en las letras n-m-l-ll-rr g) Diga:
No pienses así de las personas; detrás de estas cartas, bien puedeesconderse una contestación a tus deseos de sensacionalismo.
Cuide no perder aire por eluso de las “S”h) Las distintas tonalidades de voz expresan estados emotivos: el grave contribuye amanifestar sentimientos...