Alegoría Del Triunfo De Venus

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
FACULTAD DE ESTUDIOS SUPERIORES
ACATLÁN



PRESENTA:
PÉREZ MIRANDA ANA LAURA

PROFESOR:
HERNÁNDEZ CRUZ HUGO

GRUPO:
2251





02/JUNIO/2010





ANÁLISIS DE UNA OBRA PICTÓRICA“ ALEGORÍA DEL TRIUNFO DE VENUS”








ÍNDICE

INTRODUCCIÓN………………………………………………………..1


CAPITULARIO…………………………………………………………2 - 9
Capítulo 1. Análisis del contexto histórico cultural en el que se ubica la Obra de Arte
Capítulo 2. Biografía del autor y Obra artística significativa
Capítulo 3. Ideas, Estilos artísticos y Obras Artísticassignificativas de la época
Capítulo 4. Análisis de la Obra de Arte


BIBLIOGRAFÍA…………………………………………………………..10











INTRODUCCIÓN

Italia fue el principal impulsor del progreso durante el Renacimiento, el arte renacentista surgió de una civilización nueva y de rápida evolución. Marcó el punto de partida del mundo medieval al mundo moderno y, comotal, aportó los fundamentos de la sociedad y los valores modernos occidentales.
A partir de lo alto del Renacimiento se desarrolló el manierismo, este movimiento* define más de un estilo, y empezó a declinar a principios del siglo XVI; duró unos sesenta años, entre 1520 y 1580. El arte manierista estaba influido por las obras de artistas renacentistas como Miguel Ángel y Rafael.
Eltérmino manierismo deriva de la palabra italiana maniera, que en el siglo XVI significaba estilo. Debido a su relación con esta característica, el manierismo ha sido durante mucho tiempo un término un tanto equivoco que ha causado muchas confusiones y desacuerdos entre los historiadores del arte.
En su apogeo el estilo renacentista era ya artificioso en muchos aspectos, en su idealización del cuerpohumano y el gusto por las posturas afectadas. Los grandes artistas desarrollaron un estilo personal, o al menos eso parecía; y la búsqueda de la originalidad en el estilo se convirtió en un fin de sí mismo de esta fase artística.
La pintura manierista se caracteriza por su gran sofisticación, su elegancia exagerada o artificial, sus combinaciones de colores acentuados o duros, su composicióncompleja y muy inventiva, y por el brío técnico y la línea libre y fluida que agradaba a sus pintores. El carácter anti clásico de la pintura manierista utiliza múltiples artificios para deformar la representación clásica y el sistema de proporciones del Renacimiento, es el momento en que se pierde lo más propio del clasicismo y la belleza clásica: proporciones, armonía, serenidad y equilibrio. Elmanierismo es subjetivo, inestable, los artistas se dejan llevar por sus gustos, alejándose de lo verosímil, tendiendo a la irrealidad y a la abstracción.








Capítulo 1.
CONTEXTO HISTÓRICO DE LA OBRA

Tras el saqueo de Roma por el emperador Carlos V, hecho producido en 1527, los florentinos proclamaron de nuevo la República y los Médicis se vieronobligados a abandonar Florencia. Tras la firma de paz de Carlos V con el papa Clemente VII, los Médici fueron restaurados en el gobierno por el emperador, tomando las riendas del poder el duque Alejandro. Cuando este fue asesinado unos años después, fue investido Cosme I de Médici como Gran Duque de Toscana, que logró consolidar el gobierno, la paz y la prosperidad, siendo su protección a las artesuna de sus facetas más relevantes. Cosme I elegiría a Bronzino como pintor al servicio de la prestigiosa familia florentina. Convertido en retratista oficial, realizó muchos retratos del duque, de su esposa Leonor de Toledo y de sus hijos, creando un tipo de retratos que serían muy codiciados en las cortes europeas.

Según cuenta Vasari en sus "Vidas", la pintura de la Alegoría de...