Cultura Tolita Y Guangala

INFORME II DEL GRUPO DE TOLITA – GUANGALA

Capitulo III
Aproximación interpretativa

La producción plástica de las culturas La Tolita y Guangala forma parte del grupo de las manifestaciones artísticas no occidentales, en este caso del arte precolombino. En este sentido, surgieron como formas totalmente independientes de la cultura occidental. Esto último es de suma importancia ya que nosiempre han sido consideradas como “objetos de arte”. Lejos de ello, la inserción del arte precolombino al corpus del arte occidental es fruto de una serie de factores histórico- culturales propios de la época moderna.
La interpretación de la plástica precolombina como una forma de expresión artística es una construcción cultural propia de nuestro. En este sentido, la sociedad moderna valora estosobjetos como artísticos tomando como base diversos criterios, predominando el criterio estético, es decir, a partir de sus cualidades formales, las cuales son afines al gusto estético contemporáneo.
El objetivo del presente capitulo es brindar un panorama histórico de los sucesos producidos en el ámbito histórico así como en el cultural, tomando en cuenta los cambios producidos en el concepto dearte. Para ello tomaremos como referencia principal el libro Historia de seis ideas de W. Tatarkiewicz, así como, el estudio de L. Méndez Antropología del campo artístico.
3.1. La integración del arte precolombino al sistema del arte occidental:
La definición de qué o no puede ser considerado como arte y quienes pueden ser considerados como artistas ha ido cambiando a través del tiempo. En estesentido, uno de los primeros aspectos que debemos comprender es que en cada sociedad la producción de un pensamiento sobre el arte y la estética está regida por hechos históricos determinantes y por numeroso debates que conciernen a los contenidos de la definición de arte (Méndez 2009; 17). En este sentido, la definición de “arte” no es una categoría estática y es gracias a los cambios que seproducen en sus contenidos, que se integran o excluyen diversas formas de expresión artística. Por ejemplo, el concepto moderno del arte es bastante abierto e integra entre otras cosas, al arte producido en la América precolombina. Ello no significa que siempre haya sido o seguirá siendo de esta forma.
Un buen punto de referencia para estudiar la evolución de los contenidos del concepto de arte esla antigüedad grecorromana, en donde el término “arte” hacía referencia a la destreza para realizar una determinada actividad. Para alcanzar dicha destreza era necesario seguir una serie de reglas estrictas, que llevarían al conocimiento experto de la misma (Tatarkiewicz 2002: 39).
No obstante, según este criterio, el concepto de arte era significativamente amplio y albergaba actividades tandisimiles como la pintura y la escultura, la alfarería, la gramática, la retórica, la estrategia militar, etc. en este sentido, se incluían en el concepto de arte a las denominadas artesanías y a parte de las ciencias.
Durante la Edad Media y parte del Renacimiento se continuaba usando esta interpretación del término “arte”. Así, los escolásticos continuaron con la división de los antiguos entreartes liberales y artes vulgares, las primeras eran aquellas que requerían esfuerzo mental, gozando de mucho prestigio, y las segundas requerían esfuerzo físico, siendo por ello menos valoradas.
Ya que las artes liberales eran 7, se buscó que las artes vulgares, fueran de igual número es así que surgen intentos de clasificarlas. Estos intentos fueron seguían el criterio de utilidad y, por tanto,no incluían a lo que hoy conocemos como las máximas formas de arte, pintura y escultura. Se incluían, en cambio, a la arquitectura, la medicina, la guerra, el teatro, etc. (Tatarkiewicz 2002: 42)
Durante el Renacimiento se producen cambios importantes. El primero de ellos es la restricción del ámbito del arte y la inclusión de la poesía (Tatarkiewicz 2002: 43). Cabe tener en cuenta que desde la...