dfsdsd

Tema 15. EL TEATRO DE 1939 A FINALES DEL SIGLO XX.
TENDENCIAS, AUTORES Y OBRAS PRINCIPALES
(Estos apuntes son un resumen de las páginas 300 a 303 del libro de texto con algunas modificaciones)
1. Introducción histórica.
2. El teatro del exilio.
3. El teatro de posguerra. La comedia.
4. El realismo social de los 50. Buero Vallejo.
5. La renovación teatral de los 60 y los 70.
6. Elteatro actual.

1. Introducción histórica.
La dictadura de Franco echa a andar en medio del aislamiento internacional y la miseria interior. La ONU condena en 1945 el régimen franquista, pero en 1955 ingresa en ella y recibe ayudas económicas exteriores. Al miso tiempo comienzan a organizarse los movimientos de oposición, los sindicatos y los partidos clandestinos.
En la década de 1960 seinicia un plan de estabilización que sanea la economía y produce un ascenso de la clase media. La emigración a Europa tiene dos efectos inmediatos: el descenso del paro y la entrada de divisas enviadas por los emigrantes.
Los años 70 son los años del final del franquismo y el desarrollo económico. Se produce un cambio de mentalidad en los españoles, debido fundamentalmente al turismo.
Apartir de 1975, se produce la restauración monárquica y el cambio de la dictadura a la democracia. En estos años, España se mueve, en el terreno político, entre el optimismo de la normalización política y el desencanto del electorado; en el terreno económico, entre el crecimiento y la crisis.
2. El teatro del exilio.
En los países americanos continúa la actividad teatral de os escritoresespañoles. Así, en Buenos Aires, Margarita Xirgú estrena obras tan representativas como El adefesio de Alberti, La casa de Bernarda Alba de García Lorca y La dama del alba de Alejando Casona.
Entre los dramaturgos, destaca Alejandro Casona, el cual compuso sus obras dramáticas más importantes en el exilio: Prohibido suicidarse en primavera y La dama del alba. En estas obras se mantienen losmismos rasgos que en el teatro anterior a la guerra: lenguaje poético, simbolismo, conflicto entre realidad y fantasía e intención didáctica.
3. El teatro de posguerra. La comedia.
Al terminar la Guerra Civil, el teatro español pierde a los autores más innovadores de la época anterior –Valle-Inclán, García Lorca, Unamuno-; otros -Alberti o Casona- están en el exilio.
Mientras en Europa serepresentan obras innovadores de Brecht o Artaud e interrumpe con fuerza el teatro del absurdo de Ionesco o Beckett en España la censura impide estrenar obras que planteen una mínima disidencia frente a los valores morales o sociales establecidos; se lleva a escena un teatro convencional que entronca con el melodrama o el teatro popular anterior y busca divertir y entretener a un público conservador.Autores destacados son José María Pemán, Joaquín Calvo Sotelo y Víctor Ruiz Iriarte.
Al margen de este teatro continuista, sobresalen dos autores que realizan un teatro de humor renovado, con situaciones insólitas en las que lo inverosímil y lo absurdo se convierten en protagonistas. Tal vez lo más significativo sea su lenguaje ingenioso y nada convencional. Enrique Jardiel Poncela se basa enla inverosimilitud y lo fantástico para presentar una caricatura de la sociedad (Cuatro corazones con freno y marcha atrás, 1936; Eloísa está debajo de un almendro, 1940) Se diferencia del teatro de humor anterior en la atemporalidad del conflicto , de los personajes y del escenario, superando todo casticismo y populismo; es un maestro en el encadenamiento de situaciones inverosímiles, en el usode un lenguaje que no refleja categoría social alguna y en el humor abstracto de raíz intelectual. En la misma línea, Miguel Mihura con un humor inverosímil y una postura inconformista ante las convenciones sociales se convierte en un antecedente del teatro del absurdo. Entre sus obras destacan Tres sombreros de copa y Ninette y un señor de Murcia.
4. El realismo social de los 50. Buero...