El Arte De Los Siglos XIX Y XX

El arte de los siglos
XIX y XX

Antonio Marín Pérez 4ºC

1.Neoclasicismo y Romanticismo (1800-1900)

La corriente predominante entre 1790 y 1840 es la neoclásica. Pronto se impregnará de
una segunda, el romanticismo. En España, el neoclasicismo se mantiene hasta 1820
en la arquitectura y en la escultura, si bien en la pintura existe una mayor ambigüedad.
El intento desde la Academia de marcarunos parámetros para instituir como norma la
belleza ideal, nunca logrará entre los verdaderos artistas españoles su total
enraizamiento. Ello es debido al creciente sentido de libertad que embarga a los
creadores hispanos, y que hace que el romanticismo pronto tenga aceptación en el
mundo hispánico, existiendo un prerromanticismo latente en figuras como Goya. La
norma si no despreciada, sí serámarginada en pro de la expresividad. Mientras en los
primeros años del siglo los pintores davidianos y los escultores romanistas indagan en
los temas mitológicos y moralizantes, después de 1835 los artistas más jóvenes intentan
expresar lo verdadero; así, las túnicas y las togas serán sustituidas por los trajes del
momento, donde los hombres utilizan la levita y las damas polisón y encajes. Elromanticismo arraigará de un modo tan penetrante que aún subsistirán sus temas y
formas hasta pasado el año 1870.

NEOCLASICISMO
El término neoclasicismo surgió en el siglo XIX para denominar de forma peyorativa al
movimiento estético que venía a reflejar en las artes los principios intelectuales de la
Ilustración que desde mediados del siglo XVIII, se venía produciendo en la filosofía y
queconsecuentemente se había transmitido a todos los ámbitos de la cultura.

Características:
· La razón es más importante que los sentimientos que no deben expresarse.
· Las obras literarias deben ser didácticas, es decir, deben enseñar algo.
· No les gusta la poesía porque expresa sentimientos.
· El teatro debe seguir las normas rígidas de las tres unidades: acción, tiempo y lugar.
· El género preferido esel ensayo; la fábula también se usaba bastante.

Pintura
La pintura neoclásica participa del resto de características del Neoclasicismo. Se trata de
volver a los ideales clásicos tras los excesos del barroco y del rococó. Ya Diderot había
atacado las pinturas de Boucher recomendando la serenidad del arte antiguo.
El problema principal que se planteaba a los pintores neoclásicos, a diferencia de loque
ocurría con los arquitectos o escultores de este estilo, era la escasez de las pinturas
clásicas. Se tomaron modelos de la antigüedad adaptándolos a las necesidades de
renovación política, social, ética y cultural de la época. En consonancia con el
racionalismo del momento, el predominio del dibujo es patente, mientras que la
importancia del color queda relegada. De algunas obras pictóricasneoclásicas se ha
llegado a decir que son pinturas «monocromas». A ello también contribuye la escasez
de pintura clásica, por lo que los pintores han de basarse en la escultura griega y
romana. El resultado es que las obras resultan, además de sobrias, algo frías.

LA MÚSICA NEOCLÁSICA
En 1919 nace el neoclasicismo, que rechazó las tendencias románticas e impresionistas.
Esto contribuyó a formar unarte musical muy pulido, apoyado en un mayor respeto a
las formas musicales y al refinamiento de la escritura.
El alemán Paul Hindemith fue uno de los principales defensores de esta tendencia y
también luchó por la nueva objetividad, un movimiento nacido en Alemania que tendía
a la sencillez y elegancia formal. Entre sus obras destaca la ópera "Mathias el pintor".
En Francia se fundó el "Grupo delos seis", integrado por Francis Poulenc, Darius
Milhaud, Arthur Honegger, Germaine Tailleferre, Louis Durey y Georges Auric.
Ellos escribieron bajo las influencias de la nueva tendencia. En Italia sobresalieron
Alfredo Casella y Gian Francesco Malipiero.

Igor Stravinski
A pesar de todos los nombres anteriores, representativos del neoclasicismo, el
protagonista principal de esta corriente fue...