El Crit

«Sense la por i la malaltia, la meva vida seria com un bot sense
rems. [...] Malaltia, bogeria i mort van ser els tres àngels negres
que van vetllar el meu bressol.»
E.M.

EL CRIT

Edvard Munch

Dades de l’obra

Títol: El crit.
Autor: Edvard Munch (1863 –
1944).
Cronologia: 1893.
Estil: expressionisme.
Tema: al·legòric
Tècnica: oli i pintura al tremp.
Suport: cartó.
Dimensions: 91 cm x 73,5 cm.Localització: Nasjonalgalleriet,
Oslo.

Edvard Munch va abandonar la carrera
d’enginyeria el 1880 per dedicar-se a la
pintura. Afectat per les morts sobtades
de la seva mare i de la seva germana
gran, la seva obra va reflectir una
actitud tràgica i desesperada de la
vida.
Al 1885, viatjà per primera vegada a
París, on va conèixer les propostes més
avantguardistes del moment i va quedar
admirat peltractament del color així
com dels plans en l’obra de Gauguin. A
partir d’aquí creà un estil molt personal,
en el qual accentuà l’expressivitat de
la línia, reduí de manera esquemàtica
les figures i va fer un ús simbòlic del
color.

Context històric
Edvard Munch realitzà aquesta obra el 893, és a dir, en
ple imperialisme (1870-1918). Durant aquesta època,
Europa visqué tot un seguitd’esdeveniments.
En la segona fase de la Revolució Industrial, un nou
grup de països accediren a la industrialització,
aparegueren fonts d’energia (electricitat, petroli), es
desenvoluparen nous procediments i noves branques de
la indústria (farmacèutica, química, fibres artificials...) i
evolucionaren les formes d’organització.
El repartiment del món colonial va fer que les grans
potències dominessin les àreesmenys desenvolupades
del planeta.
El progrés tècnic i l’acumulació de capital en mans
burgeses conduïren a la lluita de classes, que es posà
de manifest en la importància que adquirí el moviment
obrer.
Al mateix temps s’establí un sistema d’aliances i tractats
que portaren a la Primera Guerra Mundial.

Anàlisi formal
Elements plàstics

Munch combina l’ús d’una paleta cromàtica brillant i decolors
plans amb una pinzellada gruixuda, amb la qual crea ritmes
ondulants.
Fa servir la pintura com a mitjà per expressar el seu món
interior, de manera que tots els elements plàstics resten
supeditats a aquesta circumstància.
L’impacte visual és determinat pel vermell i el taronja d’un cel
crepuscular, que esclata sobre el blau fosc i el negre de l’aigua
amenaçant del fiord.
La tècnica d’execucióemprada fa la sensació d’una obra
inacabada.

Anàlisi formal
Composició

L’obra presenta una perspectiva exagerada, amb un
punt de fuga forçat que transmet una sensació de
vertigen.
Es produeix una oposició entre les línies rectes del
pont –la barana i els dos personatges del fons– i les
corbes de la figura en primer terme, de les aigües
del fiord i de les ondulacions del cel.
Aquesta oposiciódetermina un espai adequat per
mostrar l’angoixa metafísica de l’home modern.

Anàlisi formal
Estil

Munch va començar a pintar com un impressionista. Aviat, però, es va
adonar que el que buscava era un mètode artístic diferent de la barreja
òptica de l’impressionisme, que distreia del contingut i impedia que les
emocions afloressin en la tela.
Posteriorment, també va defugir la difícil comprensióde les escenes
simbolistes i inicià un estil propi, que va portar fins a les últimes
conseqüències.
Tot evolucionant cap a una expressió propera a Van Gogh i Gauguin, obrí
definitivament les portes a l’expressionisme.
Els temes que exposa estan estretament lligats a la seva pròpia
experiència vital, i no pas a la història antiga, la religió, la mitologia o els
mons allunyats.
Les línies onduladesque utilitza són una projecció del seu estat
d’ànim. El seu creixent interès per la pintura de paisatge anava justament
en aquesta direcció: fer de la natura la caixa de ressonància de les seves
pròpies sensacions.

Anàlisi formal
Estil

Munch viatjà a París, on es va sentir atret per la pintura
d’Édouard Manet. En una de les seves estades, el 1889, redactà
el Manifest de Saint-Cloud, en què...