ensayo sobre la música

Título: La música
Tesis: ¿El lenguaje de los sentimientos o una extensión de sonidos?
A los cinco años le preguntaron a John Lennon que es lo que quería ser de grande, su respuesta fue que simplemente quería ser feliz, debido a su respuesta pensaron que no había entendido la pregunta, sin embargo el contesto que lo que ellos no entendían era la vida. Este es un claro ejemplo de cómo podemos noentender o ignorar diferentes elementos implícitos que forman parte de nuestro día a día como el buscarle sentido a la vida, a la música, a la comida, a un abrazo o a un amigo.
Al ponernos a pensar en el valor, el sentido y la dirección que le damos a cada cosa, surge en mi mente la pregunta del por qué hablamos de la música como una simple extensión de sonidos o la encarnación de lossentimientos; a muchas personas nos es indispensable la música para concentrarnos divertirnos o distraernos un rato sintiéndola como un medio de escape cómodo y seguro, mientras que para otras solo es una nota más en la sinfonía de la rutina o del ruido que conforma la monótona vida que llevan.
Con el paso del tiempo la música ha ido cambiando, obteniendo distintas formas, amoldándose a la sociedad, lacultura, adorando deidades, saliendo de un piano sin nombre, abriéndose paso entre las cuerdas de una guitarra, a veces considerada angelical y otras como alguna cuestión de locos.
Esta bella y fiel compañera nos ha acompañado no solo en un disco, una orquesta o un festival sino también en los sonidos que más nos deleitan; ¿Quién cuando fue niño no escuchó la melodiosa voz de su madre como la músicamás hermosa del mundo?, después, al crecer, esa armoniosa voz se ve sustituida (a veces) con el sonido de la campana del colegio que anuncia la hora de la salida, la voz de alguna persona susurrando un “te quiero” y algunos otros sonidos que al percibirlos decimos que es música para nuestros oídos.
Hoy en día la música es plástica, comercial, insípida y monótona, al buscar una canción podrásencontrar como mínimo diez artistas que la canten de la misma forma sin saber distinguir cual es cual debido a que la alteración y los arreglos digitales de la voz hacen que todos suenen igual; pero no siempre fue así, hubo un tiempo en el que cada artista tenía una voz un timbre un ritmo y un tema diferente y único para sus canciones imponiendo y derribando ideologías, estándares, reglas y modas asu paso, dime cuando podrías confundir a lupita D’alessio con Amanda miguel o a Emmanuel con Mijares, un ejemplo más culto podría ser tratar de confundir a Bach con Beethoven o a Telemann con Mozart, a Alfredo Kraus con Pavarotti, etc. Ellos no dependían de nadie para poder sacar adelante sus carreras más que de su público que se conformaba por personas que encontraban cierta empatía con losartistas, ahora los artistas dependen puramente de que sus canciones sean destrozadas por una disquera que les paga para ser alguien que no son y vender trozos de canciones alteradas y modificadas diciendo y repitiendo la misma frase tres mil veces sin ningún sentido y aunque no toda la música es así, estamos dejando en peligro de extinción las canciones y composiciones originales remplazándolas por“covers”.
El ambiente musical se ha vuelto una mafia que trata de venderte una forma de ser, vivir, vestir y hasta hablar; la mayoría de los artistas (como ya he mencionado) deben someter sus canciones a la aprobación de las disqueras para las que trabajan, dentro de este “control de calidad” se modifica el producto original hasta hacerlo lo suficientemente comercial como para que multitudes enteraslo compren más por moda que por gusto (¿Cuántas personas compran un disco de One Direction para tener algo de qué hablar sin saber ni siquiera de que se tratan las canciones?), llegando así a nuestras manos la música compuesta de sentimientos pasado por la coladera de la disquera reteniendo el sentimiento y la música quedando apenas unos cuantos trozos de dinero enlatado en los bolsillos de...