Jean Luc Godard & François Truffaut

Jean Luc Godard & François Truffaut

Muy lejano a mí se encuentra el hecho de poder explicar lo que generó tanto “Vivir la vida” y “Jules et Jim”. No por una cuestión de egoísmo –aclaro-, sino más bien, porque sería muy difícil de describir la sensación; tampoco quiero ahondar en un lenguaje de retoricidad. Si bien en varios aspectos lo amerita, puesto que las obras generan esa “armonía con unomismo” -y pocos son los casos en la historia del cine-, es necesario abrir los ojos y detenernos es aspectos un tanto más profundos, tal vez icónicos y de simbolismo. Por ejemplo, el papel de la mujer en sus películas.
En “Vivir la vida”, Godard pone de manifiesto una mirada distinta. La capacidad de introspección, de sincerarse y adoptar una postura de autocrítica. Nana, protagonista del film,reflexiona sobre la sinceridad y el lenguaje que utilizamos cotidianamente. En este caso, Jean Luc Godard rompe con el estereotipo de “mujer convencional hollywoodense”. Quizás podría decirse que en “Vivre sa vie” existe un alto grado de feminismo en el personaje de Nana. Quiero decir, la postura del director de desmitificar la figura femenina de todo simbolismo de consumo; el de tildar a la mujercomo nada más que una “cosa”. No es extraño pensar que Godard, hombre de ideales marxistas, enfoque su mirada en la liberación espiritual y societal en el sexo opuesto.
En referencia, podemos destacar los dichos del propio Trotsky, cuando escribe que: “Para cambiar nuestras condiciones de vida, debemos aprender a mirar a través de los ojos de las mujeres”; y el director francés, logra esa miradadel mundo. La mujer como base de sustento emocional, de contención, de fuerza interior. De perseverancia, de convicción, de “ser” interior y profundo.
El movimiento de cine francés denominado “Nouvelle Vague”, en el que se encuentra contemplada la obra de Godard, también engloba a otros cineastas franceses como Claude Chabrol, Eric Rohmer, Jacques Rivette, Alain Resnais y François Truffaut, dequien hablaremos a continuación.
Siguiendo el hilo de la figura de la mujer en el cine, abordaremos a François Truffaut en “Jules et Jim”. Estrenada en 1962, la película narra la historia de dos amigos que se enamoran de una misma mujer, Catherine. La historia se centra dentro del contexto de la Primera Guerra Mundial; antes, durante y después. Truffaut, también enfoca su mirada en lasconvicciones femeninas y las relaciones de pareja. Plantea la existencia de límites entre la amistad y el amor. Es curioso que, luego de pasados más de cincuenta años, ése límite entre el compañerismo, el afecto y la confianza en contraposición con la concepción de amorío, continúa teniendo la misma carga emocional y controversial al día de hoy. Quizás porque la mujer sigue siendo tomada como objeto, no solode deseo, sino como objeto social en inferioridad de condiciones. De ahí la intencionalidad de ambos artistas de desposeer de toda figura simbólica, el rol “superficial” y de menosprecio a la figura femenina. De pasar a decir “ya no es lo que era”.
Debemos contemplar la idea de cambio. Cambio en el sentido de ámbito y contexto.
El papel de la mujer cambió drásticamente desde la Primera GuerraMundial. Pasó de ser ama de casa y encargada de los niños, a trabajadora, obrera, enfermera, activista; se convirtió en parte de la sociedad trabajadora de la época, lo que posibilitó una apertura de pensamiento. Por ende, la mujer transformó su visible perfil ante la sociedad.
En “Jules y Jim”, se tilda a Catherine como una madre posmoderna, y es curioso observar la concepción de lo que esllamado "troilismo". El "troilismo", que en francés significa “tres”, hace hincapié en la idea de más de dos personas en una relación sexual. Si bien es mostrado de manera sencilla, no escandalosa, seduce en la postura de transgresión. Es curioso como todo cambia, como todo muta. De venir de la idea de desmitificación, hasta encontrarnos tanto en “Vivir su vida” y “Jules y Jim”, con mujeres que...