La Evolución Del Retrato Pictórico

La evolución del retrato pictórico.

Para poder hablar de retrato el único requisito que resulta imprescindible es la individualización del personaje a partir de la intención de imitar sus rasgos individuales. En éste predomina la cara y los rasgos faciales, en los que se pueden reflejar la personalidad u otras características de la persona representada.

Estos retratos cumplen diferentesfunciones, pero la que más importante nos resulta es la de crear una imagen histórica del personaje y perpetuar su recuerdo, así como hacer relacionar su persona con el estado o el poder. Si existe un abuso de este tipo de retratos podemos apreciar un claro síntoma del culto a la personalidad.

Su origen parece estar en las monedas de los reyes persas y su uso se extendió desde la muerte deAlejandro Magno. Durante la época romana tuvo lugar un gran desarrollo en su uso, y el poder creciente de los emperadores no tardó en derivar en su divinización.

En la Edad Media además de este tipo de usos, también se asienta como símbolo de poder en las altas esferas, aunque no hubo auténticos retratos hasta el surgimiento de una cierta clase burguesa en la Baja Edad Media, como ocurre tambiéncon la escultura. Esta clase burguesa adinerada a menudo financió obras de arte.

El retrato limita en cierto modo las posibilidades creativas del artista al tener que mantener el parecido con el sujeto. Ello no quiere decir que el retrato sea una reproducción sistemática y mecánica de los rasgos, sino que entran en juego otros factores como las características del arte de esa época, lasensibilidad del artista, o la imagen que se pretenda mostrar.

También se veía afectado por otros factores como los elementos que incluía el retrato o la posición que ocupase en una determinada galería de arte privada, que eran leídos desde unos códigos particulares de interpretación. Así podemos considerar que el retrato era un tipo de imagen que por su propia naturaleza estaba ligado a la exhibiciónde poder.

La llegada del Renacimiento trajo consigo la renovación del retrato pictórico, volviendo a renacer además en este periodo el retrato privado como tema independiente. Se hicieron comunes los pequeños retratos pintados que difundían las imágenes entre las cortes, generalmente con intereses matrimoniales. Los retratos en medallas y medallones recuperaron su popularidad retomandomodelos antiguos desde principios del siglo XVI.

Hubo muchos grandes maestros dedicados a la producción de este tipo de obras, con notables excepciones como la de Miguel Ángel. Entre ellos encontramos figuras tan destacadas como lo son Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Tiziano Vecellio, Antonello da Messina, Piero della Francesca, Rafael, y un largo etcétera.

Entre los retratos mas famososde Occidente podemos destacar La Gioconda de Leonardo da Vinci. En esta obra se logra un extraordinario efecto psicológico, como sucede en las obras de Tiziano. Este artista italiano dedicó la mayor parte de su producción a este género pictórico y fue el que le abrió las puertas de la aristocracia europea, llegando hasta nuestros días más de un centenar de sus obras.

Tiziano pretendía, ademásde reflejar de modo verosímil el aspecto físico de sus modelos, plasmar sus condiciones sociales y, sobre todo, sus valores morales. Una nueva relación entre la figura y el espacio le ayudó a dotar de contenido a la imagen estática.

Los retratos venecianos generalmente poseían un fondo neutro o con algún elemento alusivo al retratado. Estos fueron los modelos que Tiziano usó y empleó, sobretodo el que sitúa a la figura con un paisaje de fondo. El retrato de cuerpo entero supuso una innovación en el uso del retrato llevada a cabo por este artista, bueno ejemplo de ello es el retrato del monarca Carlos I, “Carlos V en la Batalla de Mühlberg” y o los retratos realizados a Felipe II. Ambos monarcas fueron pintados de este modo en varias ocasiones por el artista italiano. Este tipo de...