La Necesidad del Arte de Ernest Ficher

FISCHER, Ernst, La necesidad del arte, Barcelona: Nexos, 1993 ISBN: 84-297-2301-3

En su logos, arte era magia, el pulso del tambor ritual hacia la otra realidad retratada en la piedra. La transformación de la existencia es necesaria en la medida de la salida del espíritu concebido y la entrada del espíritu embriagado.

El inicio del arte es una piedra manipulada hasta la búsqueda de sufinalidad para el individuo que quiere domar, tránsformar la naturaleza dándole una denominación y una utilidad que convergería en el lenguaje. Seguido de ello, el hombre comenzaría a volcarse en la creación de unidades miméticas para su disfrute y el aumento de la eficiencia laboral primitiva lo cual es expresión y ésto, es el nacimiento de la voluntad expansiva infinita del arte. En su primerainstancia, la magia de la realidad surgía en torno a las primeras colectivizaciones que se elevaban del mundo tangible y retrataban sus visiones en torno al rito. El alcance individual no desligó del contacto colectivo a Safo haciendo manar su trágico destino, ni a los reyes que elevaban la desconfianza del entorno a los dioses en el sacrificio, ni al coro de emociones en la catarsis.

El ascenso delcapitalismo, entendido como el surgimiento de un comercio a cargo de una burguesía tocada por la estrella del éxito, implicó un profundo cambio. En la era renacentista, las apoteosis cristianas y paganas apasteladas invocaban al disfrute sensorial en la base de la existencia mezclada a la religión como instrucción. Tras ello, los movimientos nacionalistas comenzaron a dejar huir grandes cortejosde seres que reclamaban la exaltación del yo y de la patria que ya comenzaba a notar el quebranto que ejercía el capitalista en los protagonistas lúgubres de la lucha de clases. El Romanticismo fue una ironía entre el comercio artístico consciente y la lucha de un hombre que creaba dilataciones temáticas y técnicas hacia lo más profundo de cualquier estímulo. Paralelo a los eternos románticos, nosencontramos con el pueblo que expresaba una revolución naciente que surgía de unos bolsillos sin lujos, una ardiente llamarada de nación. Baudelaire y el arte por el arte, comenzó a negar fervientemente el trato burgués con irradiaciones de belleza en su centro primario de ser bella. El impresionismo nació en el Sol Naciente de la deshumanización que no paraba de reivindicar, como Courbet negandola Legión de Honor al academicismo y así sirviéndose de la novedad como el camino más eficaz para el desarrollo conceptual del arte mediante un nuevo uso del pigmento. Naturalismo, mot juste, afloraba del vuelco de Flaubert, Zola y sus contemporáneos para dar lo que ellos consideraban forma bella sin compromiso con el lector. Seguido, el simbolismo de Cezanne ahondará en este naturalismo que seconfeccionaba en su mayor medida al lujo burgués.

Europa sumida en el precio de los objetos, objetos esclavizados creando objetos valuables para fin del empresario, dejaban asfixiados el camino del encuentro del ser con su creación y hacía de ellos maquinas tayloristas qué sólo se igualarían a los poderosos en el juicio final. El nihilismo negaba la existencia por la opresión de la esclavitudimpuesta. Pero otros, como Rimbaud, deshumanizaron sólo para que el mundo forme el yo y así comienza una fragmentación de universo infinito que el artista se encontraba alineando. Una oscura y sobrecogedora mistificación pagana hicieron eclipse en la realidad, mientras que Kafka mitificaba el moho contextual y Camus ennoblecía al hombre demostrando un movimiento incesante en su consolidacióninterior universal, donde lo social es un aliciente del que hay que huir. Ahora bien, tras ésto, ¿cómo si el realismo también le chilló a Esquilo, Molière, Jonathan Swift, surge un estilo en Balzac y en Stendhal denominado como 'Realismo'? El realismo no es más que la conciencia del ser en la realidad modificándola nuevamente pero ésta vez con parabolas sobre la verdadera sociedad que tiene el...