La obra tridimensional




















La arquitectura y la escultura han estado estrechamente vinculadas desde siempre, En los años 1700s se descubrió de manera más palpable el trasvase de influencias que se produce entre ambas formas de creación. En el Museo Guggeheim de Bilbao se exhibe el trabajo de sesenta escultores y cincuenta arquitectos, mostrando la unión de ambas ramas durante elúltimo siglo, y dejandonos la inquietud de qué es lo que acontecerá en el futuro. En la actualidad, la arquitectura cuenta con nuevos materiales y nuevos medios técnicos para el diseño, esto la acerca y asemeja aun mas a la escultura, desarrollando estructuras cada vez más plásticas. Las construcciones actuales, según su tendencia, suelen denominarse Box ó Blob, dependiendo si tienden a la forma cúbica,de herencia funcionalista, o hacia formas orgánicas, blandas y dinámicas. Esta exhibición muestra diez secciones, iniciando en los antecedentes históricos de cuatro pioneros de la escultura moderna (Brancusi, Maillol, Rodin y Matisse). En este inicio se puede visualizar cómo la escultura moderna recibió claras influencias de la arquitectura histórica. A partir de la sala siguiente, comienza unrecorrido por tres siglos de creaciones, que desde el cenotafio esférico para Newton (1784), del neoclásico Etienne-Louis Boullée, hasta edificios tan representativos de la actualidad arquitectónica como el Monolito de acero de Jean Nouvel en Suiza, o el propio Museo Guggenheim de Bilbao. La exhibición dedica un episodio a Brancusi, quien definió la arquitectura como esculturas u objetos de diseñoaumentados y sin escala en los años 50s. Además se muestra el descubrimiento de la forma escultural; la arquitectura minimalista y la escultura paisajística; y los proyectos urbanísticos integrados por mega formas esculturales. La arquitectura principalmente, intenta agradar estéticamente, sin embargo, según Vitrubio las principales características funcionales de la arquitectura, son: la Belleza(Venustas), la Firmeza (Firmitas) y la Utilidad (Utilita). Dos de estas características, se ven inmensamente relacionadas con el concepto de esculpir, cada escultor en su mente, en sus ideas, en lo que plasma, intenta provocar placer estético.




Existen muchas técnicas para crear imágenes, algunas se utilizan desde hace mucho tiempo, son las llamadas tradicionales o artesanales.
Algunas deésas técnicas son:
Las técnicas tridimensionales, son Obras de Arte Plásticas-Escultóricas que tienen tres dimensiones: Largo, Alto y Profundidad; la Profundidad es limitada entre la pared o superficie de fondo y el primer plano o superficie de la Obra, “Relieves”. “Esculturas” abiertamente tridimensionales, la profundidad no es limitada por un fondo; ocupan lugares y espacios propios, puedecircularse a su alrededor observándola en todas sus formas y perfiles.
Esculpir y tallar: La eliminación de materia de un bloque de piedra o madera, que son los materiales más comunes, hasta “encontrar” dentro la forma deseada, representa la noción más profunda de la escultura como arte. Entre las rocas más utilizadas por el escultor figura el mármol. También se emplean otros materiales pétreos como elalabastro, la piedra caliza o el granito, u orgánicos, como el hueso o el marfil.


Modelar: Frente a la concepción de la escultura como el resultado de un proceso de sustracción, existen varios procedimientos donde la expresión del volumen se alcanza mediante un concepto inverso, el de la adición. La ocupación del espacio escultórico mediante la manipulaciónde materia blanda (barro, yeso o cera) hasta alcanzar la forma ideada constituye uno de ellos. Estos materiales son trabajados con puntas de madera, distintos tipos de paletas y paletillas, telas húmedas y, fundamentalmente, la mano, que otorga una dimensión creativa directa a la tarea.

Fundir: La escultura en bronce exige un modelo concebido con...