Mbar Rodr Guez

Ámbar Rodríguez
Academia de Formación Artística de Amaury Sánchez
Felicia Guzmán
Teatro
Un actor se prepara: Constantin Stanislavski
Al leer el primer capítulo del libro, el estudiante aprende la importancia de una de las cisas que menos valoramos, el tiempo de los demás. Un ejemplo de esto que me llamo mucho la atención fue el siguiente. El libro cuenta como un estudiante de actuación llegatarde a un ensayo. Este estudiante cree que no importa que el haya llegado tarde, ya que antes de esto, el había pasado horas y horas ensayando para una presentación en su clase. Mas tarde, asimilamos que aunque el estudiante había trabajado extremadamente duro con su personaje, el no tenía derecho a llegar tarde al ensayo. No solo porque es un tiempo que el perdió en clase sino también porquecuando el finalmente llego, el distrajo a sus compañeors, quienes ya estaban entrando en personaje. Al llegar tarde, el rompió esa atmosfera de trabajo. El teatro es un trabajo en equipo, no se puede ser egoísta y solamente pensar en el trabajo que uno hace fuera de clase, sino también enforcarse por igual en el trabajo con los compañeros de clase. Pero no solamente se debe llegar tarde para nodesperdiciar el tiempo de los demás, sino también porque la actuación es una disciplina a la que hay que someterse.


Otro tema muy importante, viene siendo que tan a fondo un actor estudia a su personaje. No es bueno que un estudiante se comforme con los cliches y las expectativas de como la sociedad ve a cierto tipo de personas al momento de interpretar a alguien. Para poder encontrar a un personaje,lo mejor es siempre intentar cosas diferentes; cosas absurdas y cosas que nunca haríamos.
Siempre es bueno que un actor pueda intentar interpretar a su personaje en cualquier lugar sin importar sus circunstancias. E incluso, es mucho mejor cuando un estudiante puede interpretar en cualquier espacio porque esto puede beneficiar al personaje de una manera inmensa.
Es muy importante que un actortenga la capacidad de creerse su personaje sin importar quien sea este. Si a mi personaje lo están persiguiendo por matar mujeres, yo no puedo apoyar a quien sea que este persiguineod a mi personaje. Por mas extraño y diferente y fuera de lo normal que sea la persona a la que hay que interpretar, hay que serlo, aunque no nos guste.
Otro tema que hay que señalar es el tema de la memoria emotiva. Estosignifica utilizar una experiencia similar a la de tu personaje para poder interpretarlo. No hay que sentir lo mismo que el personaje, simplemente hay que interpretarlo; porque es imposible que si a mi nunca me han violado, yo poder sentir lo mismo que mi personaje que esta siendo violado en una escena. Lo único important aquí es creerse las circunstancias dadas de mi personaje.

Hay dos tipos deacciones que sonlas acciones internas como y las acciones externas. Las acciones internas son las que nos son tangibles, que siempre se pueden ver en los ojos del actor. Por ejemplo, algunas acciones internas son: pensar, imaginar, confiar, escuchar o amar. Las acciones externas son las que una audiencia pueden ver, acciones que involucran mover el cuerpor; como caminar, sonreir, sentarse, girar.Tambien es importante destacar que personaje no puede dar dos pasos a la izquierda sin tener un motivo en especifico, porque todo lo que hace un actor en el escenario tiene un propósito que va acompañado de su objetivo. Nunca es bueno exagerar las acciones en el escenario, solamente si es necesario. Pero mientras mas organica es la presentación, mas realista se ve. Pero, el tema que mas meintereso fue dejar todos mis problemas atrás tan pronto yo ponga un pie en el escenario. Un actor no puede dejar que sus problemas personales afecten su performance, al menos que este problema pueda servir como memoria emotiva.
Un actor debe poder imaginarse cualquier situación. He aquí donde entra el si mágico. El si mágico significa poder asumir la mentalidad de cualquier personaje. Un actor se...