Modernismo

La mordaza de Artemisia:
Arte y Violencia de Género en los siglos XVII y XVIII
Introducción:
Nos proponemos realizar una exposición para el “Seminario Arte y Violencia de Género” sobre el lugar de la artista en el siglo XVIII en oposición al concepto de genio. Enfocándonos en una perspectiva psicológica y estética, analizaremos el papel catártico del arte como reivindicación del génerofemenino en relación a la violencia sufrida por su condición de tal. Se tomará a Artemisia Gentilleschi y a Elisabeth-Louise Vigée-Lebrun como ejemplos en la Modernidad.

Desarrollo:
1- ¿Artista o mujer?
Según Shroder, artista significa el hombre de imaginación e incluye el trabajo del pintor, músico, poeta y letras (Shiner, 2003: 275). Sin embargo, el papel de la mujer artísticamente creativaera bien distinto: “pueden tener talentos dignos de atención pero no genio (…) [porque] su intelecto no está hecho para la invención sino sólo para la dulce obediencia” (Ibid.). Eran incapaces de genio por faltarles poder creativo e imaginación (Ibid., op. Cit. Duff: 1767). Fueron pensadas no sólo como seres socialmente desviados, sino además como monstruos desde un punto de vista psicológico.Las mujeres con vocaciones masculinas, como las Bellas Artes, o eran consideradas una amenaza al orden social, o eran captadas sólo porque eran verdaderamente espíritus masculinos en cuerpos femeninos (Ibid., p. 178:9).
Las artistas eran únicamente capaces de realizar géneros menores. “Le corresponde a los hombres desarrollar capacidades intelectuales, mientras que a las mujeres hay queenseñarles labores de aficionadas” (Íbid. : 176). La cuestión de la feminización de la artesanía muestra los prejuicios de género planteados en la separación del artista y artesano. Ni la escritura de poesía, ni la composición de pinturas históricas eran materia de esa actividad. Oponiendo razón y pasión, Shaftesbury acusaba a las mujeres de imponer el Rococó, que satisfacía a los sentidos y no tanto losplaceres racionales (Íbid, :275). Entonces, habría un arte pasional para mujeres, las artes decorativas y menores; y un arte racional creado por hombres, las Bellas Artes.

JJohann Zoffany (1771-1772).  Los Académicos de la Real Academia, Óleo sobre lienzo, 101,1 x 147,5 cm.

JJohann Zoffany (1771-1772).  Los Académicos de la Real Academia, Óleo sobre lienzo, 101,1 x 147,5 cm.

GeorgFriedrich (1823) Jovencita cosiendo bajo la luz de la lámpara, Oleo sobre tela, 40x34 cm.
Georg Friedrich (1823) Jovencita cosiendo bajo la luz de la lámpara, Oleo sobre tela, 40x34 cm.

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1.1- Artemisia Gentilleschi (1593-1654):
Esta artista se tomará como excepción a los argumentos mencionados en la primera fase de la Modernidad (Bauman: 2002). Hija de artista, no sufrió muchasde las restricciones que tenían las mujeres que deseaban instruirse en ese campo. No estaba bien visto que una dama asista a un taller rodeada de hombres. Sin embargo, allí, su maestro, Augusto Tassi, abusó de ella.
No es azaroso que el corpus seleccionado se manifieste como fuerte expresión de sus sentimientos por Tassi. En ellas vemos a un invasor castigado por una mujer, guiando su pueblohacia la libertad. Así como en todas hay un otro que viene a penetrar, Tassi ocuparía ese rol para Artemisia. Mediante la sublimación en el arte, sus pasiones se verían encausadas. A través de muertes dolorosas, vería realizado su deseo de venganza. Representaría el triunfo del débil sobre el poderoso.

Artemisa Gentileschi (1611-12), Judith decapitando a Holofernes, Oleo sobre tela, 199x162 cm,Galleria degli Uffizi, Florencia.
Artemisa Gentileschi (1611-12), Judith decapitando a Holofernes, Oleo sobre tela, 199x162 cm, Galleria degli Uffizi, Florencia.
Artemisia Gentileschi (1610) Susana y los ancianos, Oleo sobre tela, 170x121 cm. Schloss eissenstein, Ommersfelden
Artemisia Gentileschi (1610) Susana y los ancianos, Oleo sobre tela, 170x121 cm. Schloss eissenstein, Ommersfelden...