musica cine

Introducción:
Por música cinematográfica se entiende toda música compuesta para una película. Podría pensarse en un primer momento que no hay ninguna diferencia entre el término músicacinematográfica y el de banda sonora. Esto es un grave error, pues la música es parte de la banda de imagen sonora, que funciona en paralelo a la banda de imagen visual, y lleva además las voces y los efectos desonido. El cine funciona en este constante paralelismo entre sonido e imagen, y el primero es vital para entender la segunda. Es por esto que la música compuesta para el cine tiene sus propiascaracterísticas, distintas a la de todo otro tipo de composición.
Inicios:
Cine mudo: La música que acompañaba las películas se tocaba en directo con piano, orquestina, etc. Se interpretaban piezas clásicasy melodías populares.
Cine sonoro: Fue concebido para difundir cada película con su música. Nace con el estreno de la película "El Cantor de Jazz" en 1927 dirigida por Alan Croslan. Esta fue laprimera película sonora lo que favoreció a:
-La creación de música específica (banda sonora). Ejemplo: música para “King-Kong” de Max Steiner
-Surge en género del “Musical”, inspirado en los musicalesde Broadway. Ejemplos: “Calle 40”, “Melodías de Broadway”, “Cantando bajo la lluvia”, y muchas otras.
Evolución:
Años 30: La música se concibe como una sinfonía con un tema principal y diferenteleitmotiv para los personajes. Triunfan compositores llegados a EEUU desde Europa. Destaca Max Steiner con "Lo que el viento se llevó" y Eric W. Korngold con "Robin Hood".
Años 40: Época dorada de lasBandas Sonoras de Hollywood. Se utiliza el leitmotiv. Destacan Alfred Newman con "Cumbres Borrascosas", Miklòs Rózsa con "Ben Hur" y Bernard Herrmann con "Ciudadano Kane".
Años 50: Se incorporael Jazz. Se componen músicas exóticas. Destacan Elmer Bernstein, Alex North (Un tranvía llamado deseo), Malcomn Arnold (Puente sobre el Río Kwai) y Nino Rota.
Años 60: Se pone de moda que una...