Musica Experimental del Siglo XX

·INTRODUCCIÓN
Antes de comenzar a tratar el tema de la música experimental y la relación
de la misma con las nuevas tecnologías de composición y creación y sus
posteriores consecuencias, sería conveniente delimitar el marco de contenidos
dentro del cual vamos a desplazarnos.
Lo primero que debemos aclarar es que vamos a referirnos a la música
denominada “clásica”. Pero llegados ya a estepunto nos encontramos con la
primera de las dificultades: ésta reside en el problema a la hora de determinar
qué podemos considerar música clásica y las ambigüedades que presenta este
término. Todos tenemos un serio problema a la hora de referirnos a la música de
los compositores “clásicos”. Pero este vocablo corresponde a un cierto periodo
de la historia de la música. Deberíamos usarlosolamente para la época y el
estilo que a ella corresponde, llamado clásico en la cultura occidental.
A lo que vamos a referirnos nosotros no es a la música exclusivamente del
periodo clásico, y la alternativa más aceptada que podemos encontrar es el
término de música erudita.
También surge un pequeño conflicto al intentar diferenciar entre música de
tradición escrita y música de tradición oral. Laprimera expresa objetivamente la
necesidad de la existencia de la partitura para plasmar los contenidos musicales
mientras que la segunda expresaría la irrelevancia de la misma. Sería una
distinción interesante aunque no muy precisa, pues la partitura es importante
para varias formas de la música popular. Por otro lado, en la música erudita
muchas veces la partitura tiene una importanciasecundaria, como ocurre en las
formas aleatorias, sistemas de improvisación, etc. Con lo cual, descartamos la
posibilidad de asociar la música erudita a la música de tradición escrita. Los
términos “erudito”, “académico” y “clásico” expresan una relación vertical en
cuanto a los valores que se pueden presentar en la música: una idea de que hay
música superior a otra, más perfecta, mejorelaborada, etc.
Hablar de música de tradición escrita en contraposición al uso del término
música de tradición oral expresa únicamente dos extremos de lo que son los
modos de transmisión de los valores musicales de una determinada cultura. En
medio de esos dos polos existe una gradación de matices de mayor o menor uso
de la escritura como medio de transmisión de los contenidos musicales. Enfocarla atención en el aspecto del uso de la escritura es un punto de partida más
objetivo que el que estableceríamos si habláramos de música erudita, clásica o
arte, pero, sin embargo, plantea otros problemas, como por ejemplo: ¿dónde
ubicar la música electroacústica y la música aleatoria entre otras?
A continuación nos centraremos en este último tipo de música, sus orígenes
y sus posibilidades.· LOS INICIOS DE LA EXPERIMENTACIÓN:
Antes de los años sesenta la creación musical llamada culta o clásica estaba
dividida en dos grandes corrientes opuestas: por un lado el serialismo que busca
la racionalización total de una obra de una manera matemática, y por el otro la
música aleatoria (del latín alea, juego de dados, azar) que más bien busca la
indeterminación como principiocompositivo.
Nace en los sesenta en Estados Unidos el minimalismo musical como una
propuesta para simplificar el lenguaje, una alternativa a la saturación del arte de
las décadas de la post-guerra. El vocabulario minimalista reduce drásticamente
los medios expresivos y crea obras en las que el más mínimo detalle produce un
cambio significativo. Esto no es nuevo dentro de la historia de la música: enel
barroco tardío, con Bach y el clasicismo incipiente, se eliminan complejidades
contrapuntísticas, recargando la responsabilidad armónica en el bajo de Alberti.
Entre los representantes más destacados de este movimiento están Terry
Riley (1935), compositor de lo que se puede denominar la primera obra musical
minimalista: En Do. Philip Glass (1937), compositor entre otras cosas de la...