Neorrealismo

3.3 Surgimiento de nuevas corrientes cinematográficas
En la etapa de posguerra, el cine vive una época de esplendor en diversos países como Italia (neorrealismo), Francia (cinèma de qualité), Estados Unidos o Gran Bretaña, mientras que el cine español quedará marcado por la dictadura franquista establecida tras la Guerra Civil.
3.3.1 Italia y el Neorrealismo
Con la caída del fascismo, elcine italiano inició una nueva era libre de la censura oficial a la que había estado sometido. Entre los autores rebeldes y personales destacaba Luchino Visconti (Vd. Autores), que había iniciado su carrera con Ossessione (1942), una película que iba contra la corriente retórica e insustancial del cine oficial del fascismo. De hecho era una adaptación libre (para no pagar derechos) de la novela negrade James Cain El cartero siempre llama dos veces, de la que Hollywood hará dos versiones (en 1946, con Lana Turner y John Garfield, y en 1981, con Jack Nicholson y Jessica Lange). El retrato que hace Visconti de ambientes vulgares habitados por gentes comunes, rodados en los propios escenarios naturales, dota a esta obra de una veracidad que choca con todos los tabúes establecidos, por lo queserá prohibida por la censura.

En 1943, el director Vittorio De Sica, realizó I bambini ci guardano, retrato de un drama familiar visto a través de la sensibilidad de un niño y Michelangelo Antonioni el documental Gente del Po, dos obras que se sumaron a la corriente realista que iba en contra del cine oficial.

El Neorrealismo se inició oficialmente en 1945, cuando RobertoRossellini realizó Roma, ciudad abierta (Roma, città aperta), en la que narraba los últimos días de la ocupación alemana en Roma y Camarada(Paisa, 1946), donde narra la lucha de la Resistencia, acontecimientos tremendamente recientes, retratados con un vigor y un aire de autenticidad que dará pie a un movimiento que aportará a la historia del cine algunas de sus más grandes obras.
Este movimiento fue el resultado de lanecesidad, reprimida durante tantos años, de retratar la realidad de manera clara y directa. En esos autores fue decisiva la influencia del cine soviético, del documental británico y del realismo francés, especialmente el de Jean Renoir.
3.3.2 Estados Unidos
Tras la guerra, Estados Unidos se situó como primera potencia económica mundial y la situación de su industria cinematográfica eraexcelente. Sin embargo, algunos acontecimientos vendrían a desestabilizar la prosperidad de esta etapa:
El Tribunal Supremo dio su fallo definitivo en el proceso iniciado años atrás por la Asociación de Productores Independientes de Cine contra el monopolio de las grandes compañías. Las grandes productoras tuvieron que desligar entre 1949 y 1953 el sector de la producción del de la exhibición. Además, lasempresas de cine tuvieron que vérselas con otro adversario que tan sólo comenzaba a definirse, pero que a partir de ahora dará a la industria del cine más de un quebradero de cabeza, la televisión.
Cine Bélico
El cine de esta primera etapa de la postguerra continuó reflejando el drama bélico, pero ahora haciendo balance. Una de las mejores muestras fue Los mejores años de nuestra vida (The BestYears of Our Lives), dirigida en 1946 por William Wyler, en la que se narra la amarga vuelta a casa de varios veteranos de la guerra.
Cine Crítico
Comenzó a destacar un grupo de jóvenes realizadores que defendían un cine crítico, tratando temas sociales y polémicos como la corrupción del sistema, la emigración, la falta de igualdad de oportunidades, el antisemitismo o el racismo. Algunos de losnombres más sobresalientes eran Edward Dmytryk, Elia Kazan,John Huston, Robert Rossen y Fred Zinnemann.
La “Caza de Brujas”
Tras la guerra, el clima de guerra fría propició el conocido periodo de "caza de brujas", que supuso una implacable persecución contra todos aquellos izquierdistas que trabajaban en la industria del cine. Entre 1945 y 1955 sucesivas comisiones intentaron expulsar de...