PUNTOS EXPOSICION REDISEÑO EDITORIAL

BIANCA
El arte pop es una corriente artística que ha marcado una época, desde su nacimiento a mediados del siglo pasado. El uso y reciclaje de imágenes sobradamente conocidas y sus llamativas formas estilísticas han creado una imagen distintiva que se asocia a toda una época en el mundo occidental, la de finales de los 50 y la década de los 60.
El pop art es en esencia una forma de arteconceptual, aunque hay algunas pautas estilísticas que se pueden considerar comunes. Se trata de un arte que devuelve la figuración y el realismo a las vanguardias artísticas, pero utilizando las técnicas más actuales de la época. No obstante, las figuras tienden a un carácter plano e inexpresivo, usando la repetición de formas y el plano frontal de manera recurrente. Las formas son a veces esquemáticasy estilizadas.
Las grandes metrópolis anglosajonas, sobre todo Londres y Nueva York como epicentros del pop art, son grandes inspiradoras de las obras de este estilo. Las imágenes utilizadas son ampliamente conocidas por el imaginario popular (Elvis, la Gioconda, Marilyn Monroe, un hongo atómico, un parque de atracciones, etc.). Dentro de las temáticas utilizadas con más frecuencia están la fama,la sexualidad, la sociedad de consumo y la industrialización de la sociedad.
También es común la utilización de objetos o imágenes de lo cotidiano como motivo central de una obra artística, exaltando lo banal y aparentemente sin valor como objetos únicos, como ocurre con la famosa lata de sopa Campbell usada por Andy Warhol en una de sus obras más conocidas. Se trata de un atrevido paso más en ladiscusión de lo que es arte y de sus límites, utilizando un elemento fabricado en serie y sin un evidente valor estético o artístico como una pieza fundamental en la historia del arte moderno.
Es figurativo y realista (aspecto este último que las vanguardias habían olvidado desde el Realismo del siglo XIX), pero con pleno dominio de todas las técnicas aparecidas entre el siglo anterior y los añossesenta del siglo XX.
2-. Tiene como bases a las ciudades de Nueva York y Londres, por lo que pone especial atención a lo que sucede en esas metrópolis. Por lo mismo, está enraizado en el medio ambiente urbano, y en los aspectos especiales de éste: comics, fotos, publicidad, Hollywood, los parques de diversiones, los medios de masas en su faceta más sensacionalista, los artículos domésticos, lasbencineras, los hot- dogs y el dinero.
3-. Los motivos son no tradicionales (una lata de sopa, por ejemplo), lo que capta más la atención del público; además, las obras presentan un parecido asombroso con el modelo.
Lo que distingue al pop-art de otros movimientos que jugaban ya entonces con el realismo pictórico, es la iconografía simbólica utilizada en sus propuestas temáticas, relacionadas conlos medios de comunicación, con el consumo y con la sociedad de masas, elementos que conformaban el american way of life de los 50-60. En este sentido, la botella de Coca-Cola, tan utilizada por la mayoría de sus artistas, es el icono de la promesa de satisfacción rápida, propia del mercado. Esto es también lo que más lo diferencia del pop británico y europeo. La fotografía, el comic, el cartelpublicitario, el cine, las meganoticias de los medios de comunicación de masas (el asesinato de Kennedy, la llegada del hombre a la Luna)… tratados con colores planos en imágenes bidimensionales de gran nitidez, en propuestas despersonalizadas y acríticas (aunque expresamente procapitalistas), conforman los contenidos del arte pop desde los primeros años.
““En el futuro todo el mundo será famosodurante 15 minutos””
Esta frase de cierta manera vaticinó el actual poder de los medios de comunicación y el apogeo de la prensa amarilla y de los reality shows.
ISRAEL HAYOM
POITO
Colores puros, brillantes y fluorescentes, inspirados en los empleados en la industria y los artistas como Andy Warhol (que hizo famosas en todo el mundo las latas de sopas Campbell). Robert Rauschenberg y Roy...