Rene Magriette

René Magriette ( 21 de noviembre de 1898 - 15 de agosto de 1967) Pintor Belga de la rama surrealista. Se destacaba por el ingenio y la provocación en sus imágenes, las cuales buscaban romper con la percepción preacondicionada de la realidad para que el observador sea más sensible para con su entorno, esto era detectable en la ambiguedad de las imágenes que usaba y el significado de las mismas através de palabras, para cuestionar la relación entre el objeto pintado y el real. La obra de Magritte es una permanente invitación a la reflexión a partir de los objetos más cotidianos. Por ello, a su obra a veces se la califica de "realismo mágico", estilo que adopta a partir de 1926.
Un buen ejemplo de ello es "La traición de las imágenes (Esto no es una pipa)" pintura del 1928/29 donde alentendimiento común podemos apreciar la pintura de una pipa la cual según Magriette no lo es, tratando así de mostrar las dificultades que presenta el conocimiento o el arte entendido como representación.

La traición de las imágenes (Esto no es una pipa) 1928/29. Los Angeles, County Museum.

Siguiendo por esta línea tambien nos presenta "La condición humana". En la misma podemos apreciar uncuadro que se funde y confunde con el fondo del mismo, de forma que nuestra representación del paisaje es una reproducción fiel del mundo pero, al mismo tiempo y tristemente, el mundo no es nada diferente de nuestra representación.

La condición humana, 1935, Ginebra.

Sus datos biográficos refieren que tras un breve periodo de tiempo, durante la ocupación alemana, en que volvió a un estilocercano al impresionismo, probablemente con la intención de parodiar este estilo decimonónico, en 1947 se vio inmerso en lo que él mismo llamó "époche vache", una etapa que esperaba irritar al público francés con temas crueles y de factura ruda.
Tras el escándalo provocado en París por su exposición, Magritte recuperó su estilo anterior e incorporó a su producción esculturas, breves películassurrealistas y encargos para pinturas murales.

Un poco más sobre su estilo y temática.
Con el pasar del tiempo, su pintura se volvió reflexiva y minusiosa, caracterizandose por la asociacion de elementos diferentes entre si con los cuales entablece analogías o nexos insólitos y disparatados, pero convincentes dentro de la realidad pictórica. Sus referencias son cada vez más intelectualizadas, por locual muchas de sus obras son mejor apreciadas si se las relaciona con las tesis estructuralistas. Es común en sus cuadros el uso de duplicaciones, ausencias y representaciones dentro de representaciones.
Los cuadros de Magritte no son revelaciones oníricas ni jeroglíficos cuyo sentido hay que descifrar. Obras como Tiempo pasado (1939, Art Institute, Chicago) no ilustran nada en concreto, en ellasno hay nada más que la magia de una locomotora suspendida en una chimenea que actúa como túnel. Igualmente fantástica es la noche de oscuridad impenetrable que rodea una casa recortada contra un misteriosamente luminoso cielo en El imperio de la luz (1953-1954, Colección Peggy Guggenheim, Venecia). No hay otro enigma en Los amantes (1928, Colección privada, Nueva York) que el de sus rostrosdesconocidos aludiendo quizá a la imposibilidad de saber quién es el otro. Magritte manipula imágenes cotidianas como un juego con el que quiere devolvernos la frescura de la mirada.
Magritte parodió además en ocasiones cuadros célebres, creando de los mismos una especie de versión surrealista. Un conocido ejemplo es Madame Récamier de David (1949, colección privada), en el que copió el conocidoretrato de Jacques Louis David substituyendo a la señora por un ataúd colocado en su misma pose. Otros cuadros famosos suyos son La llave de los campos (1936), Los compañeros del miedo (1942) y El hijo del hombre (1964).

Jacques-Louis David: Madame Récamier, 1800. París, Louvre.

Madame Récamier de David, 1950. Colección privada.

En cuanto al color, en la mayoria de las obras de Magritte,...