Resumen de "los usos de las imágenes" de e. h. gombrich.

Resumen de "Los usos de las imágenes" de E. H. Gombrich.

Cap 1.-influencias contrapuestas que la tarea de pintar al fresco
parece haber ejercio sobre los medios empleados.El mural debe reafirmar
el muro.

Cap 2.-Burkchardt, adopta la demanda de un frente de altar surgida
de la transformación de la práctica litúrgica.Conciliando los objetivos
en conflicto.

Cap 3.- Oferta y demanda enun periódo artístico, el gótico internacional.

Cap 4.- La demanda un siglo después.

Cap 5.-Urgencia de construir monumentos.

Cap 6.- Simbolísmo político de la revolución francesa. Demandas de nueva
ideología para crear una propia imaginería.

Cap 7.- Necesidades y limitaciones de la satírica pictórica.

Cap 8.-Uso de la imaginería visual que todos damos por supuesto y que
a sidoigualmente desatendido.

Cap 9.-Fenómeno opuesto, el garabato.

Cap 10.- Conferencia de gombrich.

Cap 11.- crítica a Francis Haskel y su libro.

CAP I
Según leonardo el artista que pinta frescos se debe proponer causar empatía
con el espectador. cOncentrarnos en cada pieza de la imagen.
Para esto...desde la antigüedad se busca representar el que y el como de un
acontecimiento. Losgriegos lo hacían mediante la mímesis, causando empatía
por su acercamiento a lo natural. Evocación.
El uso de pictogramas(síbolos) como representación pictórica que elimina el
problema de los espacios de leonardo, además de darle importancia al 'que' y
no al 'como'.

-Nicola y Giovanni pisano(1250-1314).Escultores Italianos.
-Giotto(1267-1337). Pintor. Pasó de relatar el qué al cómo en suspinturas. Del pictograma
a la representación viva. Los elementos simbólicos, narrativos y decorativos se vieron
amenazados por la demanda de una evocación convinvente de acontecimientos reales.

-Massaccio. Pintor Italiano. La santísima trinidad(perspectiva).
-Mantegna. Pintor. Compartimentos en el muro con imágenes narrativas diferentes,
-Pinturicchio. Pintor Italiano. Satnta MariaMaggiore en Spello. Solucionó el uso
de compartimentos, aceptado por Leonardo por la unidad entre muro, espacio y escena,
además de representar el cómo.
-Miguel Angel y Rafael. Pintores y arquitectos, utilizaron lunetas(compartimentos)
ficticios, dandole a cada una espacio y escena en el muro. Después los dejaron a un lado
porque el estilo de nichos pasó de moda.
-Peruzzi. Pintor renacentista.Adornó realisticamente muros con estatuas, pilares y fondos
ficticios. La ilusión superaban los fines de la evocación y la decoración.

El artista busca ajustar los fines a los medios y los medios a los fines. Los espacios,
muros, bóvedas y demás eran adornados simbólica y narrativamente.Pero después todo cambió
y se expuso que los muros son muros. Entonses el realismo decayó, siendo los murosornamentales y regresando a las figuras planas del medievo.

CAP II
Gombrich critica a Thomas Muro.
Los cambios de estilo son adaptaciones del artista al entorno.
Las corrientes artísticas no producirían si no complacieran a nadie.
Este es el tipo de cosas que gustan a aquellos a quienes gustan este tipo de cosas.
La demanda más antigua era la creación de imágenes para el culto, debíanser
reconocidas inmediatamente como las divinidades que representaban. Además incluyen
símbolos que ayudan a identificarlos y dan narrativa a la imagen.
En la edad media, la pintura servía para los laicos y analfabetos, finalidad didáctica.
Satisfacer la demanda: "principio del testigo".
Los retablos dan narrativa dramática y simbolismo al mismo tiempo. Se muestran emblemas,
nombres, íconosque representan a ese alguien.
-Andrea Di Cione. El redentor.Retablo simbólico y narrativo.
Durante la edad media, el hombre donaba humildemente a la iglesia, y en los retablos
los donantes eran representados minúsculamente. En el renacimiento, el "hombre asertivo
del renacimiento" tenía la misma escala que la figura importante.
Se compara las obras de Jacopo del Casentino y de Lorenzo...