Traduccion. Modern Jazz Voiccing

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Introducción
Acerca de los autores
¿Cómo usar este libro y CD

PARTE I: Antecedentes y Fundamentos

l Instrucción de Información
l - l Incorporación
l -2 rangos y características de sonido

2 Herramientas y técnicas fundamentales
2-1 Tensiones I L 2.2Anticipación e i7 retrasado Ataque 2-3 Enfoque rearmonización Toma nota de 19

3 voicing básicos
03.01 Cinco Parte Solís voicings 24 2.3 Cinco Parte se propaga 28 3.3 de cinco notas Solís voicings Ejercicios 3-4 37

4 escalas de acordes
4.1 Teoría de la escala de acordes 41 4.2 La formación de una escala acorde 43 3.4 46 4.4 Notas Evite Notación y etiquetado de las escalas de acordes 48 4.5Lista de las escalas de acordes tonales 49 4.6 Lista de las escalas modales acordes 61 4 -7 Ejercicios 63
 
 
 
 
 
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Utilice yhis

Este libro está organizado en dos partes:. "Antecedentes y conceptos básicos" y "voicing jazz moderno" Si usted es un novato arreglista,le recomendamos que trabajar a través de los conceptos fundamen-tal en la primera parte antes de abordar las sofisticadas técnicas en el segundo. Incluso los arreglistas con experiencia puede desear una rápida revisión de los conceptos básicos, o pueden optar por entrar de lleno en la segunda parte, pero el uso de una parte como una sección de referencia, consultoría en TI, según sea necesariopara revisar la parte superior de la gama del saxo soprano, por ejemplo, o recordarse a sí mismos de los estándar de estrategias para la armonización de las notas de aproximación.

Sin embargo se llega a la discusión de dos partes Popular de voces contemporáneas, le sugerimos que aprender el material de varias maneras:

Aprende la teoría. Por cada técnica de expresar, el texto define losfundamentos teóricos, así como un paso a paso "receta" para la armonización de una melodía dada.Practicar la aplicación de la técnica trabajando a través de los ejercicios. Hemos proporcionado la par-ciales de soluciones a empezar en la dirección correcta.

Entrene a sus oídos. Muchos de los ejemplos musicales que se presentan en el libro son demonios ametrallaron en el CD adjunto. Por pre-escucha laspistas correspondientes a los ejemplos escritos, se puede oír el efecto de los diferentes intervalos en las voces que se ilustra. (Busque el símbolo de marca de CD 2f estas demostraciones grabadas.) Los ejemplos escritos también una lista de los instrumentos utilizados en la pista de grabación, ed. Conocer los instrumentos le ayudará a apreciar los timbres y las mezclas de variascombinaciones. Escuche cada ejemplo al menos varias veces a fin de que penetre en sus oídos. (Algunos de los ejemplos más cortos se juegan dos veces.) Entrene a sus oídos aún más por jugar las voces en el piano y cantando ellos. Compruebe el sonido de los ejercicios finalizados en el piano. Trate de reconocer las impresiones musicales des-tinct creadas por ciertas voces.

Escuche las grabaciones de los arreglistasy los jugadores que utilizan estas voces para crear su sonido característico. Aquí están algunas sugerencias:

• McCoy Tyner: momentos tiernos (Blue Note CDP 7 84275)

Poco Big Band • Phil Woods: Real Life (Chesky JD 47)

Poco Big Band • Phil Woods: Evolution (Concord Jazz CCD de 4361)

• Bill Perkins Octeto: En Singe (Pacific Jazz 93 163)

• Miles Davis: Birth of the Cool Jazz ikapiial CDP 7 92862 2)

• Miles Davis: Kind of Blue (Columbia CK40579)
 
 
 

 

y principios básicos de

Revise estos conceptos esenciales antes de explorar los métodos avanzados que expresaban en la Parte II.
 
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Utilice la siguiente tabla de transposición de la afinación de concierto de un instrumento (el tono que real-ly los sonidos y la nota que aparece en una...