Van Gogh, Iglesia de Auvers-sur-Oise

COMENTARIO ARTÍSTICO


FICHA TÉCNICA

Vincent Van Gogh.
(Zundert, Países Bajos, 30 de marzo de 1853-Auvers-sur-Oise, Francia, 29 de Julio de 1890.)
La iglesia de Auvers-sur-Oise, 1890.
Óleo sobre tela, 94 x 74 cm.
París, Museo de Orsay.



1. PRESENTACIÓN Y UBICACIÓN DE LA OBRA
En una primera visión general de la obra, se puede ver representada la iglesia gótica de Auvers-sur-Oise,ubicada en la ciudad homónima, erigiéndose en lo alto de una pequeña colina. Se aprecia el ábside de la misma, así como la torre, ambas partes cubiertas por vidrieras que reflejan el azul del cielo. También se aprecia bifurcación de caminos rodeados por césped y por flores, de los cuales el izquierdo está siendo utilizado por una figura humana que se aleja por el mismo camino. Tambiéndistinguimos distintas casas de la cuidad.
De carácter post-impresionista, nos llama la atención la gruesa pincelada con la que el artista representa este paisaje, así como el continuo serpenteo de las líneas, que parecen resistirse a sr rectas. El cuadro parece transmitir una extraña ansiedad, casi parece que se trate de una imagen onírica, ya que las pinceladas aparecen en constante movimiento yzigzagueo. Hay que tener en cuenta el estado de salud del artista, Vincent Van Gogh, quien sería uno de los máximos exponentes del post-impresionismo, ya no gozaba de sus plenas facultades mentales, aunque que numerosos críticos de arte como Robert Hughes defiendan que las condiciones psíquicas del mismo Van Gogh no influyeron en sus obras, ya que estas están ejecutadas con completo control. El artistapintó esta obra el mismo año en que se suicidó en el pueblo de Auvers-sur-Oise, donde fue enviado por su hermano Theo.

3. ANÁLISIS FORMAL

La composición de la obra, que podríamos calificar como paisaje, gira entorno a la misma iglesia, que es retratada como protagonista absoluta de la obra obedeciendo una perspectiva lineal. La figura que camina por el sendero de la izquierda aporta realismo ala imagen.
Los colores fríos predominan en la obra, principalmente debido al cielo que va oscureciéndose según las líneas van ascendiendo, que unido a una fuerte pincelada dotan a la obra de un aspecto tenebroso. Sin embargo, encontramos tonos más cálidos en las pinceladas que representan las flores que hay en el césped junto a los caminos, pinceladas de una calidad altísima y que en pocas obrasde Van Gogh son ejecutadas con semejante maestría.
La iluminación de la obra es natural, y que el foco de luz (el sol) permite distinguir la iglesia, sin embargo, este no aparece representado y no podemos verlo pese a que dote de iluminación a este cuadro.
El cuadro está representado con óleo sobre lienzo, y pertenece a la etapa Post-impresionista, que trataría de superar tanto en energía comoen expresión en todo momento a su antecesora. Van Gogh recibe influencias de numerosos artistas impresionistas como Manet.


4. SIGNIFICACIÓN HISTÓRICO-ARTÍSTICA

El contenido de la obra dista de tener alguna relación con la situación candente en la época, cuando lo moderno, lo industrial, ocupaba gran parte del pensamiento de la sociedad de finales del Siglo XXI. El retrato de una iglesiagótica parece contrastar con la situación de modernidad reinante en esta época de cambio. Sin embargo, su estilo sí está ligado con las tendencias de la época, ya que el post-impresionismo estaba en un momento de auge.
Pese a que se asemeja a otras obras de su mismo estilo por la gama de colores utilizada, podemos observar también cómo el artista trata de transmitirnos distintos sentimientos queestán implícitos en el modo de ejecución de la obra. En este caso, la repulsión, el miedo hacia un paisaje que se encuentra distorsionado y nos es extraño y no reconfortante.
En la obra podríamos interpretar también las tendencias religiosas del pintor, quien dedicó gran parte de su tiempo a un estudio exhaustivo de la Biblia y trabajó como misionero en el Borinage (región minera del sur de...