Vanguardias artísticas

las
vanguardias artísticas



1. Identificación
Las vanguardias son los estilos artísticos, corrientes artísticas, que aparecieron en la primera mitad del siglo XX. Produjeron un gran cambio en el mundo del arte, una revolución de las artes plásticas, una ruptura con las formas establecidas
Los movimientos vanguardistas son más una actitud ante el arte que unaestética, que abandonará la imitación de la naturaleza para centrase en el lenguaje de las formas y los colores. Crearon un ambiente en donde se daba libertad a la creatividad y la inteligencia del artista. Es una palabra que aparece en el siglo XII pero en el lenguaje militar. Tiene un significado como el actual: parte de un ejército que va delante del resto. El término militar se pasó alterreno cultural con las mismas ideas del significado original: grupo pequeño que va delante con una actitud combativa.
Aparecen en un momento agitado y complejo en el que los artistas buscaban cosas nuevas y a la vez permanecían en el pasado. A fines de este siglo, el término vanguardia se utilizó en el vocabulario político y antes de la primera guerra mundial pasó a ser frecuente.




2. Estilosy movimientos artísticos
IMPRESIONISMO, POST-IMPRESIONISMO, FAUVISMO, EXPRESIONISMO, FUTURISMO, la BAUHauS, EXPRESIONISMO ABSTRACTO, POP-ART, ARTE CINÉTICO Y NEOEXPRESIONISMO







A.Impresionismo
•DÓNDE APARECE: Francia
•AÑO: Finales del siglo XIX
•ARTISTAS MÁS REPRESENTATIVOS: Renoir, Manet, Bazille, Monet, Pisarro, Durand-Ruel,Sisley
•REALIZACIÓN: Pintan la realidad, por lo quees figurativo. Se aprecian formas, no es abstracto. Las obras reproducen lo que el autor ve en un momento determinado.
-FORMAS: Formas compuestas por colores que varían en función de las condiciones atmosféricas y de la intensidad de la luz.
-TEXTURAS: Pintan con el color y no se centran en los detalles. Texturas lisas
-COLOR: Usan colores primarios y complementarios. Colores claros, ausencia denegros. No son llamativos ni fuertes. Pintan el color real de los objetos.
-ILUMINACIÓN: Luz y color real que emana de la naturaleza en el instante en que el artista lo contempla. Se centran en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos y no en la representación exacta de sus formas, ya que la luz tiende a difuminar los contornos. La luz domina los cuadros, gracias al gusto por losreflejos (agua y espejos).

-PINCELADA: Aplicadas directamente sobre el lienzo. Cortas y yuxtapuestas, breve y gruesa, largas y empastadas combinadas con cortas y menos empastadas.
-TÉCNICA: Óleo, aunque diluido para alcanzar la ligereza de la acuarela.
•COMPOSICIÓN:
-EQUILIBRIO Y PESO VISUAL: Hay variaciones. Algunos cuadros pintan lo más importante en el centro, y es el lugar donde abundael color. En otros, lo que más resalta se encuentra en un extremo, lado, esquina; y es allí donde llama más la atención el color.
-LÍNEAS DE FUERZA E INTERÉS: Algunos cuadros están pintados respetando el horizonte, otros no. La mayoría tienen el punto de interés en los bordes de la obra.
-MOVIMIENTO Y RITMO: Representan ritmo y movimiento.
- SIMETRÍA Y PROPORCIONALIDAD: Respetan la simetría yla proporcionalidad, pintan la realidad.
- LEYES DE COMPOSICIÓN: BALANZA Y MASAS
Los elementos están repartidos tanto al fondo del cuadro como al principio y en el centro.






•EJEMPLOS
Monet- Nenúfares
Monet- Impression (cuadro precursor del movimiento)
Manet- Almuerzo campestre
Renoir- Baile en el Moulin de la Galette


•JUSTIFICACIÓN: Pretendían pintar la realidad. Queríanrepresentar el mundo de forma directa y espontánea. El impresionismo sólo cree en la fascinación increíble del instante. Su meta es hacernos sentir la "impresión" recibida por el espectáculo de un mundo que nos acompaña y que a la vez, se deshace a nuestro alrededor. Antes de crear este movimiento, las obras de los precursores habían sido rechazadas por distintos jurados. Sentían desprecio por...