DANZA EN EL SIGLO XX

Nuestro siglo trae grandes cambios en el arte de
la danza, que nos obligan a diferentes análisis. Por
un lado tenemos la figura de Isadora
Duncan (1877-1927), gran reformadora de la danza
que deja de lado las zapatillas de punta, el vestuario
encorsetado, la música por encargo y la
escenografía. Ella influenciará con sus ideas a todos aquellos que la
continúan. Aunque sin una técnicadefinida y enrolándose en un tipo
de danza de improvisación sentará las bases de la gran revolución del
siglo XX. También se debe rendir tributo a Loie Fuller (1862-1928),
norteamericana como Duncan, quien fue el primer sponsor de
la Duncan, y montaba un espectáculo en el que era tan importante la
danza como el juego con telas y luces. Una parte de las nuevas ideas
tienen su fundamento en lasteorías de François Delsarte, quien había
hecho un estudio completo de la musculatura, los gestos y los
movimientos llegando a la conclusión de que cada gesto tenía una
intención emocional.
Las ideas de Delsarte, las de Duncan, y sobre todo las
de Jacques Dalcroze, influenciarán a los alemanes, quienes
crearán
el
movimiento
de
Danza
Expresionista. Dalcroze sostenía que la rítmica, elsolfeo y la
gimnasia estaban en la base del equilibrio físico y moral del
hombre. Así crea suRítmica, que influenciará a músicos y
bailarines alemanes. Entre estos se encuentra Rudolf von
Laban(1879-1958), quien crea un sistema de movimiento coral

en el que intervenían conocedores y neófitos. Sus teorías sientan
la base de la Danza Expresionista. El término expresionista
había sido acuñadoporHorwath Walden en 1910 al fundar la
revista“Der
Sturm”
(“La
Tormenta”)
y
surge
como contrapartida al Impresionismo, en el cuál la naturaleza
deja huella en el artista. En el Expresionismo el movimiento es
del sujeto hacia el mundo, el artista se proyecta imprimiendo su
huella en el objeto. Paralelo a los dos movimientos
expresionistas de las artes plásticas,“El Puente” y “El JineteAzul”, tendrá en la danza un alto y perdurable valor. Artistas de
la talla de Mary Wigman (1886-1973), Kurt
Jooss (1901-1978), Harald Kreutzberg y sus
seguidores harán de este movimiento
unaescuela.Kreutzberg llevará sus obras
a EE.UU., donde se conocerá como “German
Dance”, al igual queWigman, quien instalará
una escuela allí de la mano de Hania Holm. Los hijos artísticos
de este movimientoson la danza-teatro y la danza butoh,
movimiento de origen japonés.
Entretanto, desde Rusia hacía su aparición en el continente la
mítica figura deSerge de Diaghilev(19-31872/19-8-1929)
con
sus
“Ballets
Russes”.Diaghilev era un joven abogado
perteneciente a una familia de nobles
hacendados, que había estudiado música y
colaborado con los Teatros Imperiales. Es el
primero en llevar a supaís la música y la pintura impresionista,
y el primero en llevar el ballet ruso fuera de las fronteras,
generando un conjunto que se caracterizó por tener luminarias
del ballet, la plástica y la música al tiempo que sus estrenos eran

ovacionados tanto por la técnica como por el esplendor de sus
puestas en escena. Figuras de la talla de Ana Pavlova, Vaslav
Nijinsky, Tamara Karsavina,Adolphe Bolm entre los
bailarines, Igor Stravinsky, Maurice Ravel, Claude Debussy,
Manuel de Falla, Erik Satie, Serge Prokoffieff. Entre los
músicos, Michel Fokine, Vaslav Nijinsky, Boris Romanov,
Léonide Massine, Bronislava Nijinska, George
Balanchine entre los coreógrafos y Alexandre
Benois, Léon Bakst, José María Sert,Roerich,
Pablo Picasso, GeorgeBraque, Joan Miró, Max
Ernst, JuanGris,Giorgio de Chirico, Maurice
Utrillo, Dérain entre los escenógrafos formaron
parte del conjunto más rutilante de la época y a pesar
del mismo Diaghilev, el que se permitió también los
estrenos más notables por su modernidad. A este respecto
debemos notar “L’après-midi d’un faune” De DebussyNijinsky,
“La
Consagración
de
la
Primavera” de Stravinsky-Nijinsky y el único ballet cubista
de la...