trabajo de fotografía

Introducción

El color es un elemento primordial en fotografía. Podríamos incluso decir que el color nos provoca sensaciones, ya sean estas agradables o desagradables; en este sentido es como la música, que muchas veces más que oírse se siente. El color que actualmente experimentamos, gracias a la revolución digital y a los medios, programas de software, es muchos más cercano a la pintura delo que lo ha sido nunca.
El color lo podemos entender en tres apartados diferentes, como son su versión física, fisiológica y psicológica. Estos tres aspectos son interdependientes, por lo cual es necesario conocer los tres y cómo interactúan en una fotografía para hacer un buen uso del color.

La fotografía
La fotografía es el arte y la técnica para obtener imágenes duraderas debidas a laacción de la luz.1 Es el proceso de capturar imágenes y fijarlas en un medio material sensible a la luz. Basándose en el principio de la cámara oscura, se proyecta una imagen captada por un pequeño agujero sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido. Para capturar y almacenar esta imagen, las cámaras fotográficas utilizaban hasta hace pocos años una películasensible, mientras que en la actualidad, en la fotografía digital, se emplean sensores CCD; CMOS y memorias digitales. Este término sirve para denominar tanto al conjunto del proceso de obtención de esas imágenes como a su resultado: las propias imágenes obtenidas o «fotografías».
Que importancia tiene la luz en la fotografía.
Etimológicamente, la palabra Fotografía viene a significar escribir con luz.Podría pasarme el resto del artículo repitiendo una y otra vez hasta cansarme que la luz lo es todo en la fotografía y con total seguridad no sería suficiente. Hubo una vez en el que yo creí innecesario para un aficionado el flash externo. Era un novato y aun no había abierto los ojos suficientemente.
Confieso que nunca he sentido especial predilección por la fotografía de estudio, seguramenteporque la sufrí de niño con las típicas sesiones para las fotos de la primera comunión y demás. Con esos estudios grandes, fríos y llenos de paraguas y lámparas uno sale de allí con la idea de que los flashes son para los estudios. Nada más lejos de la realidad...
Al principio piensas que con la cámara y el objetivo es suficiente, que en exteriores siempre hay luz suficiente para disparar y que eninteriores apenas vas a fotografiar, que en todo caso con el flash de la cámara te apañas. Con el paso de las fotografías vas siendo consciente de que el ojo humano es una máquina perfecta y donde él ve con claridad nuestra cámara dice que no hay suficiente luz, de que te apetece hacer una fotografía en interior y que la luz es insuficiente. En definitiva vas siendo consciente de que necesitas esailuminación externa si quieres mejorar tu técnica.
Alguna vez habéis tenido un cielo espectacular el cual habéis querido usar como fondo para un retrato. Si mides la luz del cielo para exponerlo bien es más que probable que tu sujeto quede mal expuesto y viceversa. En estos casos el flash de la cámara puede ayudarnos a iluminar nuestro sujeto para que podamos centrarnos en el cielo y tener unretrato de categoría. Pero estás muy limitado por la potencia y nula movilidad de éste, hay veces en el que hay que sacar el flash fuera de la cámara. Es el caso de este vídeo de Lars Franzen donde podemos ver el resultado de aplicar convenientemente la iluminación de dos flashes externos remotamente al más puro estilo strobist. Evidentemente usa un buen equipo y un adecuado procesado de lasfotografías pero sin duda la clave, aquí, es la iluminación.
Las sesiones con iluminación compleja requieren de una preparación previa, una buena idea sería recurrir a aplicaciones dedicadas a crear esquemas de iluminacion. En resumen, tenemos que quedarnos con la idea de que la iluminación lo es todo en la fotografía, que dominarla o al menos intentarlo debe ser uno de los fines de cualquier...