argumento otelo verdi

Otello (1887) es una espléndida ópera de madurez de Giuseppe Verdi –compuesta cuando el músico contaba más de setenta años– que marca un momento de plenitud, síntesis de su larga carrera y a la vez punto de partida de un nuevo horizonte, que culmina en Falstaff (1893). La tragedia de Shakespeare nos habla del valiente condottiere de piel oscura al servicio de Venecia que gobierna la isla deChipre, que ama con pasión a la dulce Desdémona, pero que se siente inseguro y casi indigno de su belleza y refinamiento, convirtiéndose en víctima fácil de la envidia maligna del oficial Yago. Esta tragedia se transforma, en contacto con la sensibilidad romántica, en un drama psicológico turbio e inquietante, en que la acción es el resultado de pasiones devastadoras. El desenlace mantiene,naturalmente, el asesinato de Desdémona, obra del protagonista ciego por los celos, y el suicidio al comprender el terrible error que ha cometido.
La constante preocupación de Verdi por llevar a la escena lírica las obras de Shakespeare, cuyo primer fruto visible fue Macbeth (1847) y que no había abandonado a lo largo de los años, encontró en el libretista y también compositor Arrigo Boito un excelentealiado. Texto y música, además de potenciar con fuerza y energía los rasgos principales de los dos protagonistas –el tormentoso carácter y la fuerza guerrera de Otello, la dulzura y sensualidad amorosa de Desdemona–, dan al personaje de Jago una maldad filosófica más destacada que en la tragedia original, para convertirlo en emblema como genio del mal, indiferente a los valores morales, de unnihilismo inaudito («La Morte è il Nulla. È vecchia fola il Ciel»).
 Desde el punto de vista musical, Verdi prescinde por primera vez en su obra de la estructura cerrada en arias, dúos y concertantes separados por recitativos y dibuja un continuo en el que los recitativos poseen un gran relieve y con frecuencia una fuerza dramática y lírica sin precedentes, acompañados de una orquestación más ricadesde el punto de vista instrumental que en su obra anterior.
«El mistificador no puede contentarse con embaucar a los demás, necesita también, una vez logrado, quitar la máscara y presentar la verdad a sus víctimas. El mistificador halla su satisfacción en la consternación que se lee en el rostro de las personas al descubrir que no han sido más que marionetas en las manos de otro, cuando creíanpensar y actuar por su propia iniciativa»
W. H. AUDEN
El retrato de un mistificador
Otello (1887), drama lírico en cuatro actos de Giuseppe Verdi, con libreto de Arrigo Boito, sobre la tragediaOtelo de Shakespeare, se estrenó en el Teatro alla Scala de Milán en 1887. El interés de Verdi por Shakespeare fue una constante de su carrera, pero la decisión de aproximarse a una obra tan compleja ydensa como Otelo se debió a la iniciativa de Arrigo Boito, quien sentía una gran admiración por el ya maduro compositor y disfrutaba de su confianza, y del editor Giulio Ricordi. Esta obra triunfó por Europa y Nueva York, tuvo una acogida especialmente favorable en el mundo germánico y ha quedado en el gran repertorio a pesar de que no tiene la popularidad de otras obras verdianas.
La accióntranscurre a fines del siglo XV en una ciudad portuaria de Chipre, isla entonces bajo dominio de la República de Venecia. Los antecedentes –que suceden en la ciudad de Venecia– se eliminan en la ópera, entrando directamente en el núcleo argumental. Otello, valiente militar de raza árabe al servicio de Venecia, ha conquistado el corazón de la joven y bella Desdemona, hija del senador venecianoBrabantio, a pesar de la oscuridad de su piel, y se ha casado secretamente con él. Brabantio acusa a Otello ante el Consejo del Senado de haber embrujado a su hija, pero no consigue probarlo. Los venecianos reciben la noticia de que la Armada turca se prepara para atacar Chipre y envían a Otello a defender la isla, de la que es nombrado gobernador. Su alférez, Jago, resentido por el nombramiento de...