arte abstracto mexico

Sesión 7
7 Las manifestaciones de la abstracción mexicana de 1956 – 1970
7.1 Gunther Gerzso.
7.2 Manuel Felguérez.
7.3 Lilia Carrillo.
7.4 Vicente Rojo.
7.5 Fernando García Ponce.
Una pintura abstracta con influencias internacionales, pero con raíces propias, en las connotaciones que
tienen que ver con la luz, el color, la atmósfera, etc. Se mostrarán 5 artistas que representan y resumen,
agrandes rasgos, las diferentes facetas del prisma que conforma la pintura abstracta mexicana. No se
trata de monografías, sino de señalar a grandes rasgos, cinco manifestaciones abstractas de 1956-1970.

Gunther Gerzso (1915 – 2000)
“Yo soy un europeo con ojos mexicanos”.
Nace en la ciudad de México, de padres de origen húngaro que se establecieron en nuestro país en
1897. Radicó en Suiza de 1925 a1933 en casa de un tío rico y coleccionista de arte, por lo que estuvo en
contacto con el arte europeo desde su infancia, recuerda haber cenado y escuchado a pintor ruso y padre
de la pintura abstracta Wassily Kandinsky (1866-1944), al pintor suizo Paul Klee (1879-1940) y otros.
Trabajó de escenógrafo en varias películas tanto en los E.U. como en México.
Julio Castellanos e Inés Amor lo convencieronpara que se dedicara a la pintura de tiempo completo. Sus
primeras obras tenían influencias surrealistas, tanto en contenido, como en tratamiento. La década de los
60 caracteriza a su producción por el uso de planos geométricos y superficies con preocupaciones
cromáticas complejas. Para Gerzso la pintura era fracasos, encuentros y desencuentros, un misterio que
no se podía explicar, tampoco seexplicaba por qué pintaba, decía que si encontrara algo que le
produjera mayor dicha dejaría la pintura. Ser solitario no perteneció ni al grupo de los muralistas, ni al de
la llamada ruptura.
Trabajaba con rigor en la composición, cada lienzo posee un mundo autónomo que encierra en sus
secretos la luz, el color, los ángulos, los pliegues y las perforaciones. Un lenguaje personal e
independiente yesto hace que sea difícil de aceptar comparaciones.
Con el cubismo logró crear formas uniformes dentro de los planos, que se desdoblan o se interpenetran
para dar efectos espaciales, dentro de una imaginación creadora, pero sin renunciar totalmente a la
realidad.
El arte prehispánico es importante en su pintura, conoce el paisaje mexicano y lo traspasa a su obra en
un mundo de luz y movimiento, elmundo precolombino de estructuras sólidas, misteriosas e
impenetrables, de antiguas ciudades de las que quedan sólo fragmentos de muros, de templos y
pirámides, de cresterías y arcos mayas, construcciones que desde fuera ocultan espacios que en el
interior se abren al infinito, en escalinatas sagradas y misteriosas aperturas. Una obra llena de geometría,
de firmes bloques y contrastes violentos.
Eldominio del espacio, tan característico del urbanismo prehispánico, es evidente en toda su obra, no
sólo crea las formas físicas, sino también la concepción filosófica y cosmogónica del universo en el cual
la superposición de planos celestes y terrestres, inframundos y supra mundos integran la totalidad.
Las superficies son equilibradas y racionales, pero detrás de ellas un mundo laberíntico deangustia,
sensualidad y de contradicción. Composiciones penetradas por formas cortantes, líneas incisivas que
evocan pliegues, que recuerdan parte de la anatomía humana, en un mundo interior lleno de fuerzas
violentas.
Siempre negó ser un pintor abstracto. Decía que no era tampoco figurativo, sino que era un pintor
paisajista.

La obra de Gerzso es diferente a sus coetáneos mexicanos, él deseabauna obra de relaciones y
proporciones puras basada en ritmos dinámicos. Que no representara antecedente pictórico alguno, sino
pintar estructuras mentales, con influencia sobre el sentimiento, comunicando una vivencia hecha visible,
hecha real.
El cromatismo en su pintura está construido por opuestos de color y de emoción, de amor y de muerte, de
hielo y lava, identidades que cruzan el plano...